Lektionsplan Teknis | Verschiedene künstlerische Sprachen

Ziel

Dauer: 10 bis 15 Minuten

Mit diesem Abschnitt sollen die Schülerinnen und Schüler in verschiedene künstlerische Ausdrucksweisen und deren wechselseitige Beziehungen eingeführt werden. Ziel ist es, sie auf praktische Projekte vorzubereiten, die ihnen helfen, relevante Kompetenzen für den Arbeitsmarkt zu entwickeln. Indem sie die vielfältigen Arten künstlerischen Ausdrucks kennenlernen, können sie dieses Wissen in Maker-Projekten anwenden, um ihre kreativen und kooperativen Fähigkeiten gezielt zu fördern.

Ziel Utama:

1. Die unterschiedlichen künstlerischen Ausdrucksweisen erkennen und benennen.

2. Die wechselseitigen Beziehungen zwischen diversen künstlerischen Ausdrucksformen verstehen.

Ziel Sampingan:

1. Eine kritische Auseinandersetzung mit den verschiedenen Formen künstlerischen Ausdrucks fördern.
2. Die Fähigkeit stärken, während praktischer Aktivitäten effektiv im Team zusammenzuarbeiten.

Einführung

Dauer: 10 bis 15 Minuten

Mit diesem Abschnitt sollen die Schülerinnen und Schüler in verschiedene künstlerische Ausdrucksformen sowie deren Wechselwirkungen eingeführt werden. Dadurch werden sie auf praxisnahe Aktivitäten vorbereitet, in denen sie Fähigkeiten entwickeln, die im späteren Berufsleben von Nutzen sind. Das Verständnis der vielfältigen Möglichkeiten künstlerischen Ausdrucks unterstützt sie dabei, dieses Wissen kreativ in Maker-Projekten umzusetzen.

Neugierde und Marktverbindung

Wussten Sie, dass viele Fachleute im Berufsleben künstlerische Ausdrucksformen nutzen? So setzen zum Beispiel Grafikdesigner ihre Kenntnisse im Zeichnen und Malen ein, um ansprechende Logos und Werbekampagnen zu gestalten. Filmemacher und Videoproduzenten bedienen sich Techniken aus Theater und Film, um packende Geschichten zu erzählen. Auch im Unterhaltungssektor spielen Tanz und Musik eine zentrale Rolle – von Live-Aufführungen bis hin zu Musikvideos. Künstlerische Fähigkeiten sind in vielen Berufsfeldern gefragt und bieten vielseitige praktische Anwendungsbereiche.

Kontextualisierung

Künstlerische Ausdrucksformen bieten vielfältige Möglichkeiten, Gefühle, Ideen und Kulturen zum Ausdruck zu bringen. Sie umfassen unter anderem Musik, Tanz, Theater, Malerei und Skulptur. Diese Kunstformen begegnen uns tagtäglich – sei es in der Musik, die im Radio gespielt wird, oder in Gemälden, die in Museen und an öffentlichen Plätzen ausgestellt sind. Das Verständnis dieser Ausdrucksweisen hilft uns, unterschiedliche Formen menschlicher Kreativität zu schätzen und selbst schöpferisch aktiv zu werden.

Einstiegsaktivität

Zeigen Sie ein kurzes Video von 2 bis 3 Minuten, das verschiedene Kunstformen präsentiert – beispielsweise eine Tanzperformance, eine Theaterszene, ein bekanntes Gemälde oder eine Skulptur. Anschließend formulieren Sie eine anregende Frage: 'Welche dieser Kunstformen hat Sie besonders angesprochen und warum?' Ermuntern Sie die Schülerinnen und Schüler dazu, ihre Eindrücke mitzuteilen.

Entwicklung

Dauer: 50 bis 60 Minuten

Diese Phase zielt darauf ab, das Verständnis der Schülerinnen und Schüler für die unterschiedlichen künstlerischen Ausdrucksformen durch praktische und kooperative Aktivitäten zu vertiefen. In einem Maker-Projekt wird nicht nur das theoretisch erarbeitete Wissen gefestigt, sondern es werden auch reflexive und praktische Kompetenzen entwickelt, die im späteren Berufsleben von großem Wert sind. Somit sollen Kreativität und die kritische Auseinandersetzung mit Kunstformen weiter gestärkt werden.

Themen

1. Künstlerische Ausdrucksformen: Musik, Tanz, Theater, Malerei, Skulptur

2. Wechselwirkungen zwischen den verschiedenen Ausdrucksformen

3. Praktische Anwendung künstlerischer Fähigkeiten im Berufsleben

Gedanken zum Thema

Regt die Schülerinnen und Schüler dazu an, darüber nachzudenken, wie sich unterschiedliche Kunstformen gegenseitig ergänzen und inspirieren können. Beispielsweise kann Musik eine Tanzperformance bereichern, oder Theaterelemente können durch visuelle Aspekte der Malerei und Skulptur unterstützt werden. Ermutigen Sie sie, Beispiele aus dem Alltag zu überlegen, bei denen verschiedene künstlerische Ausdrucksformen zusammentreffen und so unsere Wahrnehmung und unser Empfinden prägen.

Mini-Herausforderung

Maker-Projekt: Gemeinsames künstlerisches Wandbild

Die Schülerinnen und Schüler werden in Gruppen eingeteilt und jede Gruppe gestaltet einen Teil eines gemeinsamen Wandbildes, das die verschiedenen behandelten künstlerischen Ausdrucksformen (Musik, Tanz, Theater, Malerei und Skulptur) repräsentiert. Dabei sollen unterschiedliche Materialien zum Einsatz kommen, um einen individuellen Beitrag zu schaffen – am Ende werden alle Teile zu einem großen Gesamtbild zusammengefügt.

1. Teilen Sie die Klasse in Gruppen von 4 bis 5 Schülerinnen und Schülern ein.

2. Stellen Sie jeder Gruppe verschiedene Materialien zur Verfügung, wie Papier, Farben, Pinsel, Stoff, Ton usw.

3. Jede Gruppe wählt eine künstlerische Ausdrucksform (Musik, Tanz, Theater, Malerei oder Skulptur) aus, die in ihrem Beitrag dargestellt werden soll.

4. Leiten Sie die Gruppen an, gemeinsam zu planen und zu diskutieren, wie sie ihre gewählte Ausdrucksform mit den vorhandenen Materialien umsetzen möchten.

5. Unterstützen Sie die Schülerinnen und Schüler bei Bedarf technisch und kreativ während der Umsetzung.

6. Fügen Sie am Ende alle entstandenen Teile zu einem großen Wandbild zusammen und präsentieren Sie das Ergebnis der Klasse.

7. Führen Sie eine kurze Reflexionsrunde durch, in der die Gruppen darüber berichten, wie ihre Arbeiten miteinander in Beziehung stehen und was sie während des Projekts über künstlerische Ausdrucksformen gelernt haben.

Ziel ist es, ein praktisches Verständnis für die verschiedenen künstlerischen Ausdrucksformen und deren Zusammenhänge zu fördern, gleichzeitig Kreativität, Teamarbeit und die Anwendung künstlerischer Fähigkeiten in einem gemeinschaftlichen Projekt zu unterstützen.

**Dauer: 30 bis 40 Minuten

Bewertungsübungen

1. Lassen Sie die Schülerinnen und Schüler einen kurzen Absatz darüber schreiben, wie unterschiedliche künstlerische Ausdrucksformen in einem einzigen Kunstwerk harmonieren können.

2. Fordern Sie sie auf, eine Szene zu zeichnen oder zu malen, in der zwei oder mehr Kunstformen interagieren.

3. Starten Sie eine Gruppendiskussion darüber, wie künstlerische Fähigkeiten in verschiedenen Berufen praktisch eingesetzt werden können, und bitten Sie um konkrete Beispiele.

Fazit

Dauer: 15 bis 20 Minuten

Mit dieser Schlussphase soll das im Unterricht erworbene Wissen gefestigt werden. Durch Reflexion und Diskussion haben die Schülerinnen und Schüler die Möglichkeit, das Gelernte zu verinnerlichen und dessen praktische Bedeutung nachzuvollziehen. Zudem soll die Motivation gestärkt werden, sich auch künftig kritisch und kreativ mit künstlerischen Ausdrucksformen auseinanderzusetzen.

Diskussion

Leiten Sie eine Diskussion, in der die Schülerinnen und Schüler reflektieren, was sie im Verlauf des Unterrichts gelernt haben. Fragen Sie, welche künstlerische Ausdrucksform sie am meisten fasziniert hat und warum. Regt sie dazu an, darüber nachzudenken, wie unterschiedliche Kunstformen sich gegenseitig ergänzen und welche Bedeutung sie im Alltag sowie in ihrer späteren Karriere haben können. Diskutieren Sie auch die Herausforderungen, die während des gemeinsamen Wandbildprojekts auftraten, und wie diese im Team überwunden wurden – dies unterstreicht die Wichtigkeit von Teamarbeit und Kreativität.

Zusammenfassung

Fassen Sie die zentralen Punkte des Unterrichts zusammen: das Erkennen verschiedener künstlerischer Ausdrucksformen (Musik, Tanz, Theater, Malerei und Skulptur), die Beziehungen zwischen diesen Formen und ihre praktischen Anwendungen im Berufsleben. Erinnern Sie die Schülerinnen und Schüler daran, wie wichtig es ist, unterschiedliche Formen des künstlerischen Ausdrucks zu verstehen und wertzuschätzen.

Abschluss

Erklären Sie, wie der Unterricht Theorie, Praxis und Anwendungsbeispiele künstlerischer Ausdrucksformen miteinander verknüpft hat. Betonen Sie, dass die dabei entwickelten Kompetenzen – wie Kreativität, Teamfähigkeit und eine kritische Auseinandersetzung mit Kunst – sowohl für die persönliche als auch für die berufliche Entwicklung von großer Bedeutung sind. Unterstreichen Sie die Relevanz des Themas, indem Sie darauf hinweisen, dass Kunst in vielen Lebensbereichen präsent ist und unser Verständnis der Welt nachhaltig bereichern kann.