Plan de Clase | Metodología Activa | Arte: Grecia Antigua

Supuestos: Este Plan de Clase Activo supone: una clase de 100 minutos de duración, estudio previo de los alumnos tanto con el Libro, como con el inicio del desarrollo del Proyecto, y que se elegirá una sola actividad (de las tres sugeridas) para ser realizada durante la clase, ya que cada actividad está diseñada para ocupar gran parte del tiempo disponible.

Objetivos

Duración: (5 - 10 minutos)

La etapa de objetivos es esencial para establecer una base clara de lo que se espera que los alunos aprendan y apliquen durante la clase. Al definir objetivos específicos, los estudiantes pueden dirigir mejor su enfoque y esfuerzo hacia las actividades prácticas, además de comprender la relevancia del estudio del arte griego en contextos históricos y contemporáneos. Esta sección también sirve para motivar a los alumnos, mostrando cómo el conocimiento adquirido puede ser aplicado y relacionado con otras disciplinas y áreas de conocimiento.

Objetivos Principales:

1. Capacitar a los alumnos para comprender el concepto de arte griego y su importancia cultural, analizando sus características estilísticas y temáticas.

2. Explorar las representaciones mitológicas en el arte griego y cómo estas influyeron tanto en el arte posterior, como el Renacimiento, así como en aspectos de la cultura pop contemporánea.

Objetivos Secundarios:

1. Desarrollar habilidades de análisis crítico e interpretación de obras de arte.

Introducción

Duración: (15 - 20 minutos)

La etapa de Introducción sirve para involucrar a los alumnos y hacer conexiones entre el conocimiento previo que han adquirido en casa y la aplicación práctica de este en clase. Las situaciones problema propuestas fomentan el pensamiento crítico y la aplicación creativa del conocimiento, preparándolos para las actividades prácticas. La contextualización busca destacar la relevancia y el impacto duradero del arte griego, ayudando a los alumnos a darse cuenta de cómo el estudio de este tema puede aplicarse en contextos reales y contemporáneos.

Situaciones Basadas en Problemas

1. Imagina que eres un escultor en la Grecia Antigua y necesitas crear una estatua para homenajear a un dios. ¿Qué elementos de la mitología griega usarías para representar correctamente a ese dios?

2. Piensa en una ciudad contemporánea que desea construir un monumento que celebre su identidad cultural. ¿Cómo podrías usar inspiraciones de la arquitectura y escultura griegas para crear un diseño que refleje esta influencia cultural?

Contextualización

El arte griego no es solo un conjunto de piezas estéticamente bellas, sino también un reflejo profundo de las creencias, valores y mitologías de la sociedad de la época. Por ejemplo, el Partenón, en Atenas, no era solo un templo dedicado a la diosa Atenea, sino también un símbolo de poder y riqueza de la ciudad. Además, la influencia del arte griego puede verse en muchas de las estructuras icónicas de la arquitectura moderna, como el Capitolio, en Washington D.C., y el Lincoln Memorial, en Estados Unidos.

Desarrollo

Duración: (65 - 75 minutos)

La etapa de Desarrollo está diseñada para permitir que los alumnos apliquen de forma práctica e interactiva los conocimientos adquiridos sobre el arte griego. Al participar en una de las actividades propuestas, los alumnos son incentivados a pensar creativamente, profundizar la comprensión de los temas estudiados y trabajar en equipo, promoviendo un aprendizaje significativo y colaborativo. Cada actividad está estructurada para involucrar a los alumnos en un proceso de creación y exploración que refleja aspectos importantes del arte griego, desde su mitología hasta su arquitectura, garantizando una experiencia educativa envolvente y diversificada.

Sugerencias de Actividades

Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas

Actividad 1 - Olimpíadas del Arte

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Explorar creativamente los temas y técnicas del arte griego, aplicándolos en diferentes medios y contextos.

- Descripción: En esta actividad, los alumnos se dividirán en grupos de hasta 5 personas y cada grupo representará una ciudad-estado griega. Deberán crear una 'presentación olímpica' que incluya la creación de una obra de arte (pintura, escultura o arquitectura) inspirada en la temática mitológica griega, la elaboración de un discurso que explique la elección de la obra y su importancia cultural, y un pequeño video promocional que simule la 'divulgación' de la obra para atraer visitantes (como si fuera un anuncio antiguo).

- Instrucciones:

• Elegir una deidad o mito griego como tema para la obra de arte.

• Desarrollar una obra de arte que represente el tema elegido, utilizando materiales como arcilla, papel y tejidos.

• Preparar un discurso de un máximo de 5 minutos explicando la elección de la obra y su relevancia cultural.

• Crear un video promocional de hasta 2 minutos que 'venda' la obra de arte para 'turistas' imaginarios.

Actividad 2 - Misterio en la Ágora

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Aplicar conocimientos sobre arte griego de forma interactiva y colaborativa, desarrollando habilidades de resolución de problemas y trabajo en equipo.

- Descripción: Los alumnos, organizados en grupos, asumirán el papel de detectives en una escena de crimen ficticia en la Ágora de Atenas. Deberán investigar pistas y resolver enigmas relacionados con figuras mitológicas griegas, utilizando su conocimiento del arte griego para descifrar códigos y encontrar al 'culpable'.

- Instrucciones:

• Recibir un 'kit de detective' con pistas y enigmas.

• Usar el conocimiento sobre arte griego para descifrar los códigos y encontrar las pistas.

• Elaborar un informe final que explique cómo las obras de arte griegas ayudaron a resolver el misterio.

Actividad 3 - Constructores de Templos

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Fomentar la comprensión y apreciación de la arquitectura griega, así como desarrollar habilidades de investigación y construcción.

- Descripción: Los grupos de alumnos serán desafiados a diseñar y construir maquetas de templos griegos famosos, como el Partenón, utilizando materiales reciclables. El desafío incluye no solo la construcción física, sino también la investigación sobre la arquitectura y la importancia histórica del templo elegido.

- Instrucciones:

• Elegir un templo griego famoso para recrear en forma de maqueta.

• Realizar una investigación sobre el templo elegido para entender su estructura e historia.

• Construir la maqueta, cuidando de incluir detalles arquitectónicos precisos.

• Presentar la maqueta a la clase, explicando los aspectos arquitectónicos e históricos del templo.

Retroalimentación

Duración: (20 - 30 minutos)

La finalidad de esta etapa es consolidar el aprendizaje, permitiendo que los alumnos articulen lo que aprendieron y cómo aplicaron el conocimiento adquirido en contextos prácticos. La discusión en grupo ayuda a desarrollar habilidades de comunicación y argumentación, además de ofrecer una oportunidad para que los alumnos reflexionen críticamente sobre la importancia y el impacto del arte griego en diferentes aspectos de la cultura y la sociedad. Esta etapa también sirve para evaluar la comprensión de los alumnos sobre el tema, permitiendo que el profesor identifique áreas que puedan necesitar refuerzo o exploración adicional.

Discusión en Grupo

Al final de las actividades, reúne a todos los grupos para una discusión en gran grupo. Inicia la discusión con una breve introducción: 'Hoy exploramos el arte griego de maneras creativas e innovadoras, conectando su pasado con el presente. Quiero que cada grupo comparta los principales descubrimientos y desafíos enfrentados durante las actividades. Reflexionemos juntos sobre cómo el arte griego influye en nuestra cultura y nuestra forma de pensar hasta hoy.'

Preguntas Clave

1. ¿Cuáles fueron los mayores desafíos al intentar recrear o representar el arte griego en las actividades? ¿Cómo los superaron?

2. ¿De qué manera el arte griego que crearon o estudiaron hoy se relaciona con otras formas de arte o con elementos de la cultura contemporánea?

3. ¿Cómo se puede usar el arte griego para entender mejor la sociedad y los valores de la Grecia Antigua?

Conclusión

Duración: (5 - 10 minutos)

La finalidad de la etapa de Conclusión es garantizar que los alumnos tengan una comprensión clara y consolidada de los temas abordados durante la clase, permitiéndoles reflexionar sobre la interconexión entre teoría y práctica y la relevancia del arte griego en sus vidas. Esta etapa también sirve para reforzar la integración del conocimiento a través de la discusión y recapitulación, preparando a los alumnos para aplicar lo que han aprendido en futuros contextos de estudio y apreciación del arte y la cultura.

Resumen

En esta etapa final de la clase, el profesor debe resumir y recapitular los principales puntos discutidos y explorados sobre el arte griego, incluyendo sus características estilísticas, representaciones mitológicas e influencias en la antigüedad, renacimiento y contemporaneidad. Es importante que los alumnos tengan una visión clara del contenido abordado y de cómo las actividades realizadas se conectan con el conocimiento teórico previo.

Conexión con la Teoría

La clase de hoy fue estructurada para conectar teoría y práctica de forma integrada. Las actividades, que incluyeron la creación de obras de arte, resolución de misterios inspirados en la mitología y la construcción de maquetas de templos, permitieron a los alumnos aplicar los conceptos teóricos estudiados en casa de manera práctica e interactiva. Este enfoque no solo refuerza el aprendizaje, sino que también ayuda a los alumnos a ver la relevancia y aplicabilidad del arte griego en contextos contemporáneos.

Cierre

Para cerrar, es crucial destacar la importancia continua del arte griego en nuestras vidas. Ya sea influenciando la arquitectura moderna, inspirando obras de literatura y cine o moldeando nuestra comprensión de la estética y la belleza, el arte griego sigue siendo una rica fuente de inspiración y conocimiento. A través del estudio de sus formas y temas, los alumnos pueden no solo apreciar la belleza artística, sino también entender mejor las raíces de la cultura occidental y las interacciones entre arte, mitología y sociedad.