Objetivos (5 - 7 minutos)

1. Introducir a los alumnos al tema del arte en la Roma Antigua, proporcionando una visión general del contexto histórico y cultural del período.
2. Explorar las principales características del arte romano, destacando la influencia del arte griego y etrusco y las particularidades que lo distinguen.
3. Desarrollar la capacidad de los alumnos para analizar e interpretar obras de arte romanas, identificando los elementos estéticos y simbólicos presentes.

Objetivos Secundarios:

• Fomentar el desarrollo del pensamiento crítico y la habilidad de argumentación de los alumnos, incentivando la discusión y el debate sobre el arte romano.
• Estimular el interés de los alumnos por el arte y la historia, destacando la importancia del estudio de estos temas para la comprensión de la cultura occidental.
• Estimular la creatividad de los alumnos, proponiendo actividades prácticas que involucren la producción de arte inspirada en la Roma Antigua.

Introducción (10 - 15 minutos)

1. El profesor comienza la clase pidiendo a los alumnos que compartan lo que ya saben sobre la Roma Antigua y el arte producido en este período. Las respuestas de los alumnos se anotan en la pizarra para referencia posterior. (3 - 5 minutos)

2. Luego, el profesor presenta dos situaciones problema para despertar el interés y la curiosidad de los alumnos:

   • Situación 1: 'Imaginen que son arqueólogos y acaban de descubrir una nueva escultura en una excavación en Italia. ¿Cómo podrían determinar si la escultura es de origen romano o de otra cultura? ¿Cuáles serían los elementos visuales y simbólicos que buscarían?'

   • Situación 2: 'Han sido contratados para diseñar la escenografía de una obra de teatro que se desarrolla en la Roma Antigua. ¿Cómo podrían utilizar elementos del arte romano para crear un escenario auténtico y cautivador?' (5 - 7 minutos)

3. El profesor contextualiza la importancia del estudio del arte romano, explicando que el arte es un reflejo de la cultura y la sociedad que lo produjo. Al estudiar el arte romano, los alumnos podrán entender mejor la historia, la política, la religión y la vida cotidiana de la Roma Antigua. Además, el arte romano ejerció una influencia significativa en el arte occidental, lo que hace que su estudio sea aún más relevante. (2 - 3 minutos)

4. Para introducir el tema de manera lúdica, el profesor comparte dos curiosidades:

   • Curiosidad 1: '¿Sabían que la escultura romana era frecuentemente una reinterpretación de modelos griegos? Los artistas romanos eran hábiles copiando las formas y estilos del arte griego, pero a menudo añadían detalles realistas y emotivos que los griegos tendían a evitar.'

   • Curiosidad 2: '¿Y qué tal esta: ¡el arte romano era usado como propaganda política! Los emperadores romanos a menudo encargaban esculturas y monumentos para retratarse como héroes y divinidades y para celebrar sus conquistas militares.' (3 - 5 minutos)

Desarrollo (20 - 25 minutos)

1. Actividad de Creación de Mosaicos (10 - 12 minutos)

   • El profesor explica que los mosaicos eran una forma de arte muy popular en la Roma Antigua, utilizada para decorar suelos y paredes de edificios. Estaban hechos de pequeños pedazos de piedra, vidrio o cerámica llamados 'teselas', que se organizaban para formar patrones e imágenes.

   • Los alumnos se dividen en grupos de cinco y cada grupo recibe una hoja de papel grande, lápices de colores y tijeras. También reciben una bolsa con pequeños pedazos de papel de varios colores.

   • El profesor pide a los alumnos que dibujen un patrón geométrico simple en sus hojas de papel y luego recorten el dibujo. Los pedazos de papel recortados se pegan en el dibujo original, formando un mosaico.

   • Mientras los alumnos trabajan, el profesor circula por el aula, brindando orientación y aclarando dudas. También aprovecha la oportunidad para discutir la importancia de los mosaicos en el arte romano y cómo se usaban para decorar espacios públicos y privados.

2. Actividad de Escultura en Arcilla (10 - 12 minutos)

   • El profesor explica que la escultura fue otra forma de arte muy importante en la Roma Antigua. Los romanos eran particularmente hábiles en esculpir retratos realistas de personas.

   • Cada grupo recibe un trozo de arcilla y herramientas de modelado. Se les instruye a esculpir un retrato de un miembro del grupo.

   • Durante la actividad, el profesor discute las técnicas de escultura utilizadas por los artistas romanos y cómo difieren de las técnicas utilizadas por los artistas griegos. También destaca la importancia de los retratos en el arte romano y cómo se usaban para propagandear la imagen del emperador.

   • Al final de la actividad, cada grupo debe presentar su escultura a la clase y explicar las decisiones artísticas que tomaron.

3. Discusión y Reflexión (5 - 8 minutos)

   • Después de las presentaciones, el profesor conduce una discusión en el aula para reflexionar sobre las actividades. Pide a los alumnos que compartan lo que aprendieron sobre el arte romano a través de la creación de sus propios mosaicos y esculturas.

   • También les pide que reflexionen sobre cómo las actividades prácticas les ayudaron a comprender mejor el arte romano y cómo esto cambió su percepción del arte y la historia. Anima a los alumnos a expresar sus opiniones y a hacer conexiones entre el arte romano y el mundo contemporáneo.

Retorno (8 - 10 minutos)

1. Discusión en Grupo (3 - 4 minutos)

   • El profesor pide a cada grupo que comparta sus soluciones o conclusiones de las actividades realizadas. Cada grupo tendrá un máximo de 3 minutos para presentar.

   • Durante las presentaciones, el profesor hace preguntas para animar a los alumnos a reflexionar sobre lo aprendido y a hacer conexiones con el contenido teórico de la clase. Por ejemplo, el profesor puede preguntar: '¿Cómo refleja la escultura que crearon las características del arte romano que discutimos en clase?' o '¿Qué elementos del arte romano intentaron incorporar en su mosaico?'.

2. Verificación de Aprendizaje (2 - 3 minutos)

   • Luego, el profesor hace una revisión rápida de los puntos principales abordados en la clase, reforzando la importancia del arte romano y cómo refleja la cultura y la sociedad de la Roma Antigua.

   • También vuelve a las situaciones problema presentadas al inicio de la clase y pide a los alumnos que reflexionen sobre cómo sus percepciones cambiaron después de explorar el arte romano de manera práctica. Por ejemplo, el profesor puede preguntar: '¿Cómo la actividad de escultura en arcilla les ayudó a entender mejor la importancia de los retratos en el arte romano?'.

3. Reflexión Individual (3 - 4 minutos)

   • Finalmente, el profesor propone que los alumnos reflexionen individualmente sobre lo aprendido en la clase. Se les anima a anotar respuestas a las siguientes preguntas:

     1. ¿Cuál fue el concepto más importante que aprendiste hoy?
     2. ¿Qué preguntas aún no han sido respondidas?

   • El profesor recopila estas reflexiones por escrito al final de la clase y las utiliza para planificar futuras clases y actividades, asegurando que todas las dudas y lagunas de comprensión sean abordadas.

   • También puede pedir a los alumnos que lleven sus esculturas y mosaicos a casa como recordatorios visuales de lo aprendido en clase. Pueden exhibir las obras en sus hogares o incluso traerlas de vuelta al aula en clases futuras, para referencia durante discusiones o actividades.

Conclusión (5 - 7 minutos)

1. Resumen y Recapitulación (2 - 3 minutos)

   • El profesor comienza la Conclusión resumiendo los puntos principales discutidos en la clase. Reitera la importancia del arte romano como una expresión de la cultura y sociedad de la Roma Antigua, y cómo fue influenciado por el arte griego y etrusco.

2. Conexión entre Teoría, Práctica y Aplicaciones (1 - 2 minutos)

   • Luego, el profesor explica cómo la clase conectó la teoría (el estudio del arte romano y sus características) con la práctica (la creación de mosaicos y esculturas en arcilla). Enfatiza que el arte no es solo un tema académico, sino también un proceso creativo en el que los alumnos pueden participar y apreciar.

   • También discute las aplicaciones de lo aprendido en la clase. Menciona que la capacidad de analizar e interpretar obras de arte puede ser útil en muchos contextos, desde la apreciación de artefactos en museos hasta la creación de escenarios auténticos para obras de teatro o películas.

3. Materiales Extras (1 - 2 minutos)

   • Para complementar la clase, el profesor sugiere algunos materiales adicionales para que los alumnos exploren en su tiempo libre. Estos materiales pueden incluir libros, documentales, sitios web y visitas a museos que se centren en el arte romano.

   • Por ejemplo, puede recomendar el libro 'Art in the Roman Empire' de David S. Cherry, que ofrece una visión integral del arte romano, o el documental 'Roman Art: Romulus to Constantine' de la serie 'Art through Time: A Global View'.

4. Importancia del Tema (1 minuto)

   • Por último, el profesor refuerza la importancia del estudio del arte romano. Destaca que el arte no es solo una forma de expresión cultural, sino también un medio de comunicación y propaganda política, como se vio en la Roma Antigua.

   • También subraya que el arte romano tuvo una influencia significativa en el arte occidental, y que, por lo tanto, comprender el arte romano es esencial para una apreciación más profunda de la historia y la cultura occidental.

   • Además, anima a los alumnos a aplicar las habilidades y conocimientos adquiridos en la clase, como la capacidad de análisis e interpretación, en otros contextos, para desarrollar una visión más crítica e informada del mundo que les rodea.