Plan de Clase | Metodología Activa | Neoclasicismo Moderno

Supuestos: Este Plan de Clase Activo supone: una clase de 100 minutos de duración, estudio previo de los alumnos tanto con el Libro, como con el inicio del desarrollo del Proyecto, y que se elegirá una sola actividad (de las tres sugeridas) para ser realizada durante la clase, ya que cada actividad está diseñada para ocupar gran parte del tiempo disponible.

Objetivos

Duración: (5 - 10 minutos)

La etapa de Objetivos es crucial para establecer una base sólida de comprensión antes de continuar con actividades más interactivas. Al enfocarse en los principales elementos que definen el Neoclasicismo y su conexión con las artes clásicas, los alumnos pueden contextualizar mejor el contenido aprendido previamente y prepararse para una aplicación más profunda y crítica durante la clase.

Objetivos Principales:

1. Facilitar la comprensión de los alumnos sobre la influencia de las artes griega y romana en el movimiento neoclásico, con el objetivo de promover la habilidad de identificar estos elementos en obras de arte específicas.

2. Desarrollar la capacidad de análisis crítico de los alumnos al relacionar las características del Neoclasicismo con contextos históricos y culturales específicos.

Objetivos Secundarios:

1. Estimular el interés de los alumnos por la historia del arte y el impacto cultural de los movimientos artísticos a lo largo del tiempo.

Introducción

Duración: (15 - 20 minutos)

La sección de Introducción tiene como finalidad involucrar a los alumnos con el tema del Neoclasicismo de una manera más interactiva y reflexiva. Al presentar situaciones problemáticas, se estimula a los alumnos a aplicar su conocimiento previo de manera crítica, mientras que la contextualización ayuda a conectar los conceptos históricos y artísticos con ejemplos reales y tangibles, aumentando así la relevancia del tema en el contexto actual e histórico.

Situaciones Basadas en Problemas

1. Considera una obra de Jacques-Louis David y una obra de arte moderna. ¿Qué elementos neoclásicos se pueden identificar en la obra de David que contrastan o se asemejan a los estilos modernos?

2. Imagina que eres un crítico de arte en el siglo XVIII. ¿Cómo describirías la influencia de las esculturas griegas y romanas en las obras neoclásicas contemporáneas?

Contextualización

El Neoclasicismo, un movimiento artístico que surgió en el siglo XVIII, se caracterizó por el rescate de las artes clásicas griega y romana, reflejando los ideales de armonía, simplicidad y proporción. Este movimiento no solo influyó en la pintura y escultura, sino que también tuvo un impacto significativo en la arquitectura y decoración. Por ejemplo, la construcción de edificios públicos en los Estados Unidos durante finales del siglo XVIII y principios del XIX, como el Capitolio en Washington, D.C., demuestra la adopción de estilos neoclásicos que buscaban simbolizar los ideales democráticos y republicanos de la nación emergente.

Desarrollo

Duración: (70 - 80 minutos)

La etapa de Desarrollo está diseñada para permitir que los alumnos apliquen de forma práctica e interactiva el conocimiento previo sobre el Neoclasicismo. Al participar en las actividades propuestas, los estudiantes pueden explorar más profundamente las características e influencias del movimiento, al mismo tiempo que desarrollan habilidades críticas y creativas importantes. Esta sección es esencial para consolidar el aprendizaje y hacer conexiones significativas entre el pasado artístico y el contexto contemporáneo.

Sugerencias de Actividades

Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas

Actividad 1 - Arqueólogos del Neoclasicismo

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desarrollar habilidades de análisis crítico y presentación, mientras refuerzan el entendimiento de las características del Neoclasicismo y su inspiración en las artes clásicas.

- Descripción: En esta actividad, los alumnos se dividirán en grupos de hasta cinco miembros y cada grupo actuará como un equipo de arqueólogos que descubrió una 'nueva' obra neoclásica. Deberán analizar la obra, identificar y presentar los elementos neoclásicos presentes, relacionándolos con las características de las artes griega y romana.

- Instrucciones:

• Dividir la clase en grupos de hasta cinco alumnos.

• Distribuir a cada grupo una imagen de una obra neoclásica (previamente seleccionada por el profesor).

• Los grupos deberán analizar la obra, identificando elementos como simetría, uso de columnas griegas o romanas, representación de temas de la mitología clásica, entre otros.

• Cada grupo preparará una presentación explicativa sobre los elementos identificados, fundamentando sus conclusiones con base en el conocimiento previo y en la investigación hecha durante la actividad.

• Presentar sus descubrimientos para la clase, en una simulación de conferencia de arqueología.

Actividad 2 - Creando una Obra Neoclásica

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Estimular la creatividad y la aplicación práctica de los conceptos estudiados sobre el Neoclasicismo, además de desarrollar habilidades de trabajo en equipo y presentación.

- Descripción: Los alumnos serán desafiados a crear su propia obra de arte neoclásica. Utilizando materiales de arte simples como papel, lápiz, crayón y pegamento, los grupos deben producir un dibujo o collage que incorpore los principales elementos del Neoclasicismo, inspirándose en las temáticas y estéticas griega y romana.

- Instrucciones:

• Organice a los alumnos en grupos de hasta cinco personas.

• Proporcionar materiales de arte como papel, lápiz, crayón y pegamento.

• Explicar que cada grupo debe crear una obra que refleje las principales características del Neoclasicismo, como el uso de líneas rectas, la simplicidad y la imitación de los estilos griego y romano.

• Los grupos tendrán toda la sesión para trabajar en sus creaciones.

• Al final, cada grupo presentará su obra, explicando cómo incorporaron los elementos del Neoclasicismo.

Actividad 3 - Debate Neoclásico

> Duración: (60 - 70 minutos)

- Objetivo: Desarrollar habilidades de investigación, argumentación y oratoria, además de profundizar en el entendimiento crítico sobre la influencia del Neoclasicismo en las diferentes áreas artísticas.

- Descripción: En este escenario, los alumnos participarán de un debate estructurado en el que cada grupo defenderá la importancia y la influencia del Neoclasicismo en diferentes áreas, como pintura, escultura y arquitectura. El debate se basará en investigaciones previas y el conocimiento adquirido, argumentando sobre la relevancia continua del Neoclasicismo en el arte moderno.

- Instrucciones:

• Divida a los alumnos en grupos de hasta cinco miembros.

• Asigne a cada grupo un área específica del Neoclasicismo (pintura, escultura o arquitectura).

• Cada grupo deberá preparar argumentos que defiendan la relevancia del Neoclasicismo en el área designada, utilizando ejemplos específicos y referencias históricas.

• Organice un debate en clase, donde cada grupo presentará sus argumentos y responderá a preguntas de los grupos adversarios.

• Cierre la actividad con una votación para decidir qué grupo presentó los argumentos más convincentes.

Retroalimentación

Duración: (10 - 20 minutos)

La finalidad de esta etapa del plan de clase es consolidar el aprendizaje de los alumnos, permitiéndoles articular y compartir los descubrimientos e ideas generadas por las actividades prácticas. Esta discusión en grupo ayuda a reforzar la comprensión de las características e influencias del Neoclasicismo, además de estimular la habilidad de argumentación y el intercambio de ideas, aspectos críticos para el desarrollo intelectual de los estudiantes en el contexto de la historia del arte.

Discusión en Grupo

Para iniciar la discusión en grupo, el profesor debe animar a los alumnos a compartir sus experiencias y descubrimientos de las actividades anteriores. Utilice el siguiente guion para guiar la conversación: Primero, pida a cada grupo que resuma brevemente lo que realizó y descubrió en sus actividades específicas. Luego, invítelos a discutir cómo los elementos del Neoclasicismo que identificaron pueden observarse en el arte contemporáneo o en otros contextos históricos. Por último, abra espacio para que los alumnos se hagan preguntas entre sí sobre los diferentes enfoques y perspectivas presentadas.

Preguntas Clave

1. ¿Qué elementos del Neoclasicismo encontraron más prevalentes en las obras que analizaron?

2. ¿Cómo se manifiesta la influencia de las artes griega y romana en el arte neoclásico que crearon o analizaron?

3. ¿De qué forma el Neoclasicismo contribuye a nuestra comprensión del arte y la cultura contemporáneas?

Conclusión

Duración: (5 - 10 minutos)

La finalidad de la etapa de Conclusión es garantizar que los alumnos tengan una comprensión clara y consolidada de lo aprendido durante la clase, integrando el conocimiento teórico con las actividades prácticas realizadas. Esta recapitulación ayuda a reforzar la memoria de los conceptos clave y a entender la aplicabilidad y la importancia del Neoclasicismo en el contexto del arte moderno y en el día a día.

Resumen

Para concluir la clase, el profesor debe resumir los principales puntos abordados sobre el Neoclasicismo, enfatizando la influencia de las artes griega y romana y cómo estos elementos fueron rescatados en varias formas de arte neoclásico. Debe destacarse los descubrimientos realizados por los alumnos durante las actividades, como la identificación de elementos neoclásicos en diversas obras y la creación de sus propias piezas artísticas inspiradas en este movimiento.

Conexión con la Teoría

Explicar cómo las actividades prácticas reforzaron la teoría estudiada, mostrando la aplicación directa de los conceptos de simetría, uso de columnas y temáticas mitológicas clásicas, tanto en el análisis como en la creación artística. Destacar cómo esta metodología de enseñanza, integrando teoría y práctica, facilita la comprensión y la retención del conocimiento por parte de los alumnos.

Cierre

Por último, enfatice la relevancia continua del Neoclasicismo, no solo como un estudio histórico, sino como una fuente de inspiración para el arte y diseño contemporáneos, mostrando que la comprensión de movimientos artísticos pasados enriquece nuestra interpretación y apreciación de las manifestaciones culturales actuales.