Plan de Clase | Metodología Teachy | Teatro: Creación y Personajes

Objetivos

Duración: 10 - 15 minutos

El propósito de esta etapa es garantizar que los alumnos comprendan claramente los objetivos de la clase y las habilidades que se desarrollarán a lo largo del encuentro. El enfoque será en la identificación y creación de personajes teatrales, además de prácticas de imitación y juego de roles, para que los alumnos puedan involucrarse de manera activa y colaborativa.

Objetivos Principales

1. Identificar a los personajes en una obra de teatro y entender cómo se crean.

2. Ejercitar la imitación y el juego de roles en el contexto teatral.

Objetivos Secundarios

1. Desarrollar habilidades de observación e interpretación al analizar personajes.
2. Promover la colaboración y la interacción entre los alumnos a través de dinámicas teatrales.

Introducción

Duración: 10 - 15 minutos

El propósito de esta etapa es garantizar que los alumnos comprendan claramente los objetivos de la clase y las habilidades que se desarrollarán a lo largo del encuentro. El enfoque será en la identificación y creación de personajes teatrales, además de prácticas de imitación y juego de roles, para que los alumnos puedan involucrarse de manera activa y colaborativa.

Calentamiento

Para iniciar la clase, pide a los alumnos que utilicen sus celulares para buscar un hecho interesante sobre la creación de personajes en el teatro. Explica que la creación de personajes es una parte esencial del teatro, donde cada personaje tiene sus propias características, historias y personalidades. Permite que cada alumno comparta el hecho encontrado con la clase.

Reflexiones Iniciales

1. ¿Cuáles son los elementos clave en la creación de un personaje teatral?

2. ¿Cómo puede un actor usar la voz y el cuerpo para diferenciar personajes?

3. ¿Por qué la imitación y el juego de roles son importantes en una obra de teatro?

4. ¿Cuáles son algunos ejemplos de personajes icónicos que conocen y qué los hace memorables?

5. ¿Cómo influyen las redes sociales en la forma en que percibimos y creamos personajes hoy en día?

Desarrollo

Duración: 70 - 85 minutos

El propósito de esta etapa es proporcionar a los alumnos una experiencia práctica y divertida en la creación e interpretación de personajes teatrales, utilizando tecnologías modernas para enriquecer el aprendizaje. Estas actividades promoverán la creatividad, la colaboración y la capacidad de adaptación a las herramientas digitales, haciendo el aprendizaje más atractivo y relevante para la realidad de los alumnos.

Sugerencias de Actividades

Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas

Actividad 1 - 烙 Teatro Digital: Creación de Personajes Virtuales

> Duración: 60 - 70 minutos

- Objetivo: Estimular la creatividad en la creación de personajes y desarrollar habilidades de interpretación teatral en un entorno digital.

- Descripción: En esta actividad, los alumnos utilizarán aplicaciones de creación de avatares para desarrollar personajes teatrales. Deberán crear un avatar detallado, definiendo sus características, historia y personalidad. Luego, harán una presentación teatral en línea utilizando estas creaciones.

- Instrucciones:

• Divide a los alumnos en grupos de hasta 5 personas.

• Pide a cada grupo que acceda a una aplicación de creación de avatares (como Bitmoji o Zmoji) en sus celulares o computadoras.

• Cada grupo debe crear un personaje/avatar con características específicas, incluyendo ropa, expresiones y accesorios que correspondan a la personalidad y historia del personaje.

• Después de crear los avatares, los alumnos deben escribir un breve guion de una escena teatral donde sus personajes interactúan.

• Cada grupo presentará su escena en línea, utilizando los avatares creados para representar a los personajes. Pueden utilizar plataformas como Zoom, Google Meet o Microsoft Teams para esto.

• Incentiva a los alumnos a usar cambios de voz y movimientos corporales para dar vida a los avatares, incluso en el entorno virtual.

Actividad 2 -  Storytelling en Redes Sociales: Creando Historias Teatrales en Instagram

> Duración: 60 - 70 minutos

- Objetivo: Utilizar las redes sociales como herramienta para el storytelling teatral, promoviendo la creatividad y la colaboración entre los alumnos.

- Descripción: Los alumnos crearán perfiles ficticios en Instagram para sus personajes teatrales. Cada grupo deberá desarrollar una historia a través de publicaciones, historias e interacciones en los comentarios, utilizando elementos teatrales para contar su narrativa.

- Instrucciones:

• Forma grupos de hasta 5 alumnos.

• Cada grupo debe crear un perfil ficticio en Instagram para su personaje teatral.

• Los alumnos deben publicar fotos, videos, y stories que cuenten la historia del personaje, incluyendo aspectos de su personalidad, conflictos y eventos importantes.

• Incentiva a los alumnos a interactuar entre los perfiles ficticios, comentando en las publicaciones de los demás, creando así una red de narrativas interconectadas.

• Los grupos deben planear y escribir las publicaciones con antelación, considerando cómo desarrollar la historia del personaje a lo largo de una serie de publicaciones.

• Al final, cada grupo presentará un resumen de su historia y cómo utilizaron las herramientas de Instagram para contarla.

Actividad 3 -  Gamificación Teatral: Creando Personajes y Escenarios en Minecraft

> Duración: 60 - 70 minutos

- Objetivo: Incorporar elementos de gamificación para incentivar la creatividad en la creación de personajes y escenarios teatrales, promoviendo la colaboración y el compromiso.

- Descripción: Los alumnos usarán el juego Minecraft para crear escenarios y personajes teatrales. Deberán construir un escenario, desarrollar los personajes y representar una obra de teatro dentro del juego, explorando la narrativa y la construcción de mundos digitales.

- Instrucciones:

• Divide a los alumnos en grupos de hasta 5 personas y asegúrate de que cada grupo tenga acceso a Minecraft.

• Cada grupo debe elegir un tema para su obra de teatro y construir un escenario y escenarios dentro del juego.

• Los alumnos deben crear personajes, utilizando los recursos de Minecraft para personalizar sus skins y construir objetos que representen sus características.

• Después de construir los escenarios y personajes, los alumnos deben escribir un guion corto para la obra de teatro.

• Cada grupo presentará su obra dentro de Minecraft, utilizando el juego para mover a los personajes y representar la narrativa de manera visual.

• Los grupos pueden grabar un video de su presentación o transmitir en vivo para que todos los alumnos puedan ver.

Retroalimentación

Duración: 15 - 20 minutos

El propósito de esta etapa es permitir que los alumnos reflexionen sobre sus aprendizajes y experiencias, promoviendo la autoevaluación y la evaluación colaborativa. Esto ayuda a consolidar el conocimiento, identificar áreas de mejora y valorar el esfuerzo individual y colectivo. La práctica del feedback 360° fomenta una cultura de respeto y crecimiento continuo.

Discusión en Grupo

Para iniciar la discusión en grupo, invita a los alumnos a reunirse en un círculo y comparte la siguiente introducción: 'Ahora que todos han tenido la oportunidad de crear y presentar sus personajes, compartamos nuestras experiencias. Me gustaría que cada grupo hablara sobre los desafíos que enfrentaron, lo que encontraron más divertido y las lecciones principales que aprendieron. Recuerden respetar el turno de cada uno para hablar y prestar atención a las diferentes perspectivas.'

Reflexiones

1. ¿Qué encontraron más desafiante en la creación de los personajes y por qué? 2. ¿Cómo influenciaron las herramientas digitales la forma en que crearon y presentaron sus personajes? 3. ¿De qué manera trabajar en grupo ayudó o dificultó la creación de los personajes y la representación de las obras?

Feedback 360°

Pide a los alumnos que formen nuevamente sus grupos y los orienta a realizar un feedback 360°. Explica que el objetivo del feedback es ser constructivo y respetuoso. Da las siguientes instrucciones: 'Cada miembro del grupo debe compartir un aspecto positivo sobre la contribución de cada compañero y algo que creen que podría mejorarse. Recuerden ser específicos y amables al dar el feedback.'

Conclusión

Duración: 10 - 15 minutos

Propósito: El propósito de esta etapa es revisar los principales puntos aprendidos, conectar la clase con el mundo real y su contexto moderno, y resaltar la importancia práctica del tema, finalizando la experiencia de aprendizaje de manera significativa y reflexiva. 

Resumen

 Resumen de la Clase: ¡Hoy exploramos el increíble universo del teatro! Creamos personajes únicos usando avatares digitales, contamos historias emocionantes en Instagram y entramos en el mundo virtual de Minecraft para construir escenarios y representar obras. ¡Cada actividad fue diseñada para estimular la creatividad, la colaboración y la capacidad de dar vida a los personajes de manera digital! 

Conexión con el Mundo

 En el Mundo Actual: Vivimos en una era donde lo digital y lo real están cada vez más interconectados. Esta clase mostró cómo las habilidades teatrales pueden ser llevadas al mundo de las redes sociales, los juegos y las plataformas en línea, reflejando la forma en que la tecnología transforma nuestra manera de interactuar y contar historias. 

Aplicación Práctica

 Aplicaciones: Comprender la creación de personajes y el arte de la narrativa no es solo para el teatro. Estas habilidades son esenciales en la comunicación, el marketing digital, la producción de contenido e incluso en juegos y películas. Ayudan a desarrollar empatía, creatividad y habilidades de colaboración, que son vitales en nuestro mundo cada vez más digitalizado. 