Introducción a las Danzas Urbanas

Relevancia del Tema

Las Danzas Urbanas son una forma de expresión artística arraigada en las culturas afroamericanas y latinas. Han ganado protagonismo en la cultura popular y en la música contemporánea, convirtiéndose en una forma significativa de cultura e identidad. A su vez, estudiar las danzas urbanas permite una mayor comprensión de la riqueza y diversidad de las artes del movimiento.

Contextualización

Las Danzas Urbanas están incluidas en el currículo más amplio de las Artes, buscando ofrecer a los estudiantes la oportunidad de involucrarse en varias formas de expresión artística. Aprender sobre este tema ayuda a construir puentes entre diferentes culturas y a comprender las influencias de estas danzas en nuestra sociedad y en el mundo. Al estudiar Danzas Urbanas, entramos en un universo que va más allá del movimiento, incluyendo cuestiones de identidad, pertenencia, lucha y resistencia. Estos elementos son tan relevantes hoy como lo eran en el pasado, y son temas que resuenan a través de las danzas urbanas.

Desarrollo Teórico

Componentes

• Origen: Las Danzas Urbanas tienen sus raíces en los guetos de Nueva York, cuna de la cultura hip-hop. Son un producto de la creatividad y resiliencia de las comunidades minoritarias, siendo una forma de expresión ante adversidades sociales.

• Estilos: Las Danzas Urbanas abarcan diversos estilos, siendo los más comunes el B-boying o Breaking, Popping, Locking, Voguing, Dancehall y Krump. Cada uno de estos estilos posee características únicas de movimiento, música y actitud.

• Elementos: Los elementos de las Danzas Urbanas van más allá del movimiento del cuerpo. También incluyen la música (generalmente música hip-hop y derivados), moda (streetwear y estilos marcantes), y discurso (contenido lírico y gestual asociado a movimientos).

• Pertenencia Cultural: Las Danzas Urbanas son más que un conjunto de movimientos. Representan la cultura y la identidad del pueblo que las practica, fortaleciendo el sentido de comunidad y pertenencia.

Términos Clave

• Hip-Hop: Movimiento cultural y artístico que surgió durante la década de 1970 en Estados Unidos. Compuesto por cuatro elementos principales: rap, DJing, graffiti y danza.

• Breakdance (Breaking): Estilo de danza que forma parte de la cultura hip-hop, marcado por acrobacias, movimientos de suelo y freezes (posiciones estáticas).

• Popping: Estilo de danza que se caracteriza por movimientos rápidos y tensiones musculares.

• Locking: Estilo de danza que enfatiza movimientos rígidos y pausados, con énfasis en el uso de bloqueos (paradas bruscas) y sincronización con la música.

• Voguing: Estilo de danza inspirado en las poses de las modelos de la revista Vogue. Tuvo origen en la comunidad LGBTQ+, y es un medio de expresión de la identidad de género y sexual.

• Dancehall: Estilo de danza jamaicano que surgió en la década de 1970. Es una mezcla de varios estilos, incluyendo hip-hop, reggae y funk.

• Krump: Estilo de danza del sur de Los Ángeles que se caracteriza por movimiento intenso, expresivo y enérgico.

Ejemplos y Casos

• "Planet B-Boy": Documental de 2007 que explora la cultura del breaking a escala global y sus ramificaciones sociales y culturales.

• "Paris is Burning": Documental de 1990 que examina la cultura del voguing en Nueva York en los años 80, enfocándose en la comunidad LGBTQ+ y su búsqueda de aceptación y empoderamiento.

• "Rize": Documental de 2005 que aborda la cultura del krump en Los Ángeles, una forma de danza que emergió de las tensiones sociales y violencia de los guetos.

• "Dancehall Queen": Película de 1997 que retrata la vida de una mujer jamaicana que, a través de la danza, desafía la pobreza y la violencia.

Resumen Detallado

Puntos Relevantes:

• El origen de las Danzas Urbanas se dio en el contexto de los guetos de Nueva York, fruto de las experiencias de las minorías ante adversidades sociales.

• La importancia del hip-hop como uno de los principales componentes de las Danzas Urbanas, y como un movimiento cultural y artístico que transformó la música, la danza, el graffiti y el rap.

• La variedad de estilos de Danzas Urbanas, cada uno con sus propias características, actitudes e historia, incluyendo Masculinidad y Feminidad.

• La comprensión de los elementos que involucran la Danza Urbana, yendo más allá del movimiento corporal e incorporando la música, la moda y el discurso.

• La relevancia del pertenencia cultural en la Danza Urbana y cómo representa la cultura y la identidad de aquellos que la practican.

Conclusiones:

• Las Danzas Urbanas son una forma de arte y de expresión cultural que surgieron en contextos de adversidades sociales, y que hoy trasciende fronteras y culturas.

• La Danza Urbana no es solo sobre el movimiento del cuerpo, sino también sobre identidad, cultura y pertenencia.

• Cada estilo de Danza Urbana tiene su propia historia, actitud y cultura asociada, representando así la diversidad de las experiencias humanas.

Ejercicios:

1. Identifique y describa dos estilos de Danzas Urbanas además del Breaking.

2. Explique el concepto de pertenencia cultural y cómo se aplica a la Danza Urbana.

3. Elija uno de los filmes/documentales mencionados y haga una reseña crítica, destacando su relevancia para el estudio de las Danzas Urbanas.