Resumen Socioemocional Conclusión

Objetivos

1.  Comprender cómo ha cambiado la danza a lo largo del tiempo, reconociendo los estilos principales y sus características.

2.  Identificar las transformaciones en la danza, desde lo clásico hasta lo contemporáneo, y sus influencias culturales y sociales.

3.  Fomentar una mayor apreciación por la danza como una forma de expresión artística y emocional.

Contextualización

¿Sabías que la danza tiene más de 9,000 años de historia?  Desde las danzas rituales de las culturas antiguas hasta las presentaciones innovadoras del siglo XXI, la danza siempre ha sido un reflejo de la cultura y las emociones humanas. ¡Acompáñanos en este recorrido a través del tiempo y descubramos cómo ha evolucionado la danza, inspirándonos y tocando nuestros corazones! 

Ejercitando tu Conocimiento

Danza Clásica

La danza clásica, especialmente el ballet, es la base de muchas otras formas de danza. Nació en las cortes europeas del siglo XV y se ha convertido en un arte escénico reconocido a nivel mundial. La danza clásica se distingue por su técnica rigurosa, disciplina y movimientos gráciles y precisos. Además, esta forma de danza a menudo cuenta historias mitológicas y cuentos de hadas, reflejando las culturas de las épocas en que fueron creadas.

• Técnica y Disciplina: El ballet clásico exige una técnica precisa y un alto nivel de disciplina, tanto física como mental. Cada movimiento debe ejecutarse con exactitud y elegancia.並

• Diseño de Vestuario y Escenografía: Se utilizan vestuarios elaborados y decorados que ayudan a contar la historia y ambientar la actuación.

• Expresión Emocional: A pesar de la rigidez de la técnica, la danza clásica también busca transmitir emociones profundas a través del cuerpo y las expresiones de los bailarines.

Danza Moderna

La danza moderna surgió a finales del siglo XIX y principios del XX como una respuesta a las limitaciones de la danza clásica. Pioneras como Isadora Duncan y Martha Graham buscaron crear movimientos más naturales y expresivos, enfatizando la individualidad y la libertad de expresión. Este estilo de danza permite una mayor flexibilidad e innovación, incorporando movimientos que serían considerados 'incorrectos' en el ballet clásico.

• Libertad de Movimiento: A diferencia de la danza clásica, la danza moderna valora la libertad y naturalidad de los movimientos, permitiendo una mayor expresión personal.

• Temas Contemporáneos: Muchas coreografías modernas abordan temáticas sociales, políticas y personales, reflejando preocupaciones actuales.

• Expresión Individual: La danza moderna invita a cada bailarín a explorar y expresar sus sentimientos y experiencias únicas, promoviendo la autoconciencia y la aceptación personal.

Danza Contemporánea

La danza contemporánea es una evolución de la danza moderna e integra elementos de varios estilos como ballet, jazz, hip-hop y danzas folclóricas. Se caracteriza por su diversidad de técnicas y por la exploración de la expresión individual y emocional. Este estilo de danza puede ser abstracto o narrativo, desafiando frecuentemente las convenciones tradicionales de movimiento y actuación.

• Diversidad de Estilos: La danza contemporánea combina técnicas de distintos estilos de danza, creando una forma híbrida y versátil.

• Exploración Emocional: Las coreografías contemporáneas suelen explorar emociones complejas y experiencias humanas, animando a los bailarines a conectarse profundamente con su material emocional.

• Innovación y Experimentación: Este estilo es conocido por su constante innovación y disposición a experimentar con nuevas ideas y formas de movimiento, reflejando la evolución de la cultura y la sociedad.

Términos Clave

• Danza Clásica: Técnica rigurosa, movimientos elegantes, historias mitológicas

• Danza Moderna: Movimiento natural, expresión individual, temáticas actuales

• Danza Contemporánea: Diversidad de técnicas, exploración emocional, innovación

Para Reflexionar

• ¿Cómo refleja la evolución de la danza los cambios culturales y sociales a lo largo del tiempo?

• ¿De qué maneras puede la danza ser utilizada como una forma de expresión emocional personal?

• ¿Cómo puede el trabajo en equipo durante la creación y presentación de una danza influir en las habilidades socioemocionales?

Conclusiónes Importantes

•  La danza ha evolucionado significativamente a lo largo de los siglos, reflejando cambios culturales, sociales y emocionales en la humanidad.

•  Desde la técnica rigurosa de la danza clásica hasta la libertad expresiva de la danza moderna y contemporánea, cada estilo de danza tiene sus propias características e influencias.

•  Comprender la evolución de la danza nos ayuda a apreciar el arte de manera más profunda y reconocer su papel como una poderosa forma de comunicación y expresión emocional.

Impactos en la Sociedad

La danza sigue siendo una parte vital de nuestra sociedad actual, impactando nuestra cultura y vida cotidiana. En el contexto escolar, la danza puede ser una herramienta poderosa para fomentar la inclusión, la empatía y la autoexpresión. Participar en actividades de danza permite a los estudiantes explorar sus emociones de manera segura y constructiva, desarrollando habilidades sociales importantes como la cooperación y el respeto por las diferencias.

A un nivel más amplio, la danza tiene el poder de unir a las personas y culturas, trascendiendo barreras lingüísticas y culturales. Las presentaciones de danza a menudo abordan temas sociales y políticos, provocando reflexión y discusión sobre asuntos relevantes. Al involucrarse con la danza, los estudiantes pueden conectarse emocionalmente con estos problemas, desarrollando una mayor conciencia social y empatía hacia diferentes experiencias humanas.

Manejando las Emociones

Para ayudarte a gestionar tus emociones mientras estudias la evolución de la danza, te propongo que realices el siguiente ejercicio en casa: Tómate un tiempo tranquilo, siéntate cómodamente y cierra los ojos. Comienza reconociendo las emociones que sientes al pensar en el tema de la lección: pueden ser curiosidad, emoción o incluso confusión. Luego, intenta entender las causas de estas emociones: ¿qué es lo que específicamente sobre la danza o tu propia experiencia con la danza provoca estos sentimientos? Nombra estas emociones, dándoles una etiqueta clara. Después, piensa en maneras adecuadas de expresar estas emociones. Puede ser a través de la escritura, el baile o incluso conversando con alguien sobre lo que sentiste. Finalmente, reflexiona sobre cómo puedes regular estas emociones de manera efectiva, quizás practicando más meditación guiada o encontrando nuevas formas de apreciar la danza.

Consejos de Estudio

•  Utiliza videos en línea para observar diferentes estilos de danza e identificar sus características específicas.

•  Lee sobre la historia de la danza y explora cómo los acontecimientos históricos influyeron en la evolución de los estilos de danza.

•  Practica los movimientos de danza que aprendiste en clase y trata de crear tus propias coreografías, reflexionando sobre cómo cada movimiento expresa una emoción o idea específica.