Plan de Cours | Méthodologie Active | Construction des arts visuels

Hypothèses: Ce Plan de Cours Actif suppose : une durée de cours de 100 minutes, une étude préalable des élèves à la fois avec le Livre et le début du développement du Projet, et qu'une seule activité (parmi les trois suggérées) sera choisie pour être réalisée pendant le cours, car chaque activité est conçue pour occuper une grande partie du temps disponible.

Objectif

Durée: (5 - 10 minutes)

Définir clairement les objectifs dès le départ permet à l'enseignant et aux élèves d'aligner leurs attentes et leurs efforts. Dans ce cours, l'objectif est non seulement de faire reconnaître aux élèves les éléments de base des arts visuels, mais aussi de les amener à comprendre comment ces éléments se combinent pour créer du sens et de l'expression artistique. Ce socle servira de tremplin pour des explorations futures et pour approfondir leur approche des multiples formes d'art.

Objectif Utama:

1. Identifier et comprendre les éléments essentiels des arts visuels – couleur, ligne, et point – à travers des activités pratiques et l'observation d'exemples concrets.

2. Développer chez les élèves des compétences en expression et communication visuelle en maniant ces différents éléments.

Objectif Tambahan:

1. Stimuler la créativité ainsi que la sensibilité artistique des élèves.
2. Encourager le travail en équipe et l'échange d'idées pendant les activités pratiques.

Introduction

Durée: (15 - 20 minutes)

L'introduction vise à capter l'attention des élèves en les engageant avec des situations qui stimulent la réflexion et font appel à leurs connaissances antérieures sur les éléments visuels. En montrant l'importance de ces éléments dans le monde réel, les élèves comprennent la pertinence de ce qu'ils apprennent, que ce soit dans la vie quotidienne ou dans divers projets artistiques. Cette phase prépare ainsi le terrain pour un apprentissage plus approfondi lors des activités pratiques.

Situation Basée sur un Problème

1. Imaginez observer une image uniquement en noir et blanc. Que changerait, selon vous, l’ajout de couleurs sur votre perception ?

2. Imaginez une ligne droite qui divise un espace en deux. Comment peut-elle être utilisée pour véhiculer différentes émotions ou messages en fonction de sa position et de sa forme ?

Contextualisation

Les arts visuels se retrouvent partout : des œuvres exposées dans les musées aux emballages de nos produits quotidiens. Même les emojis que nous utilisons chaque jour représentent une forme d'expression visuelle. Comprendre le rôle des couleurs, des lignes et des points dans divers contextes nous aide à mieux appréhender notre environnement et à exprimer nos idées de manière plus efficace. Ainsi, des couleurs vives dans une publicité peuvent transmettre de la joie, tandis que des teintes plus sobres suggèrent mystère ou gravité.

Développement

Durée: (70 - 75 minutes)

La phase de développement permet aux élèves de mettre en pratique leurs connaissances sur les arts visuels, en se concentrant sur la couleur, la ligne et le point. Grâce à ces activités ludiques et concrètes, ils pourront non seulement expérimenter ces éléments, mais aussi comprendre leur application dans la création artistique. C’est un passage essentiel pour transformer des notions théoriques en compétences pratiques tout en favorisant l’esprit critique et la collaboration.

Suggestions d'Activités

Il est recommandé de ne réaliser qu'une seule des activités suggérées

Activité 1 - Un Arc-en-ciel dans une Boîte

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Explorer l'usage des couleurs pour créer des effets de profondeur et donner vie à une composition en trois dimensions.

- Description: Pour cette activité, les élèves sont invités à créer une scène à l'intérieur d'une boîte à chaussures en utilisant uniquement du papier de couleur, des ciseaux et de la colle. Ils découvriront comment les couleurs peuvent modifier la perception de la profondeur et de l'espace. Chaque groupe reçoit une boîte vide et divers papiers colorés pour composer une scène évoquant un arc-en-ciel, où les teintes semblent se déployer dans l’espace de la boîte.

- Instructions:

• Formez des groupes de maximum 5 élèves.

• Chaque groupe reçoit une boîte à chaussures vide ainsi qu'une sélection de papiers de couleur.

• Les élèves doivent discuter et planifier l'agencement des couleurs pour créer l'illusion d'un arc-en-ciel en profondeur.

• À l’aide de ciseaux et de colle, il s’agira de découper des formes qui représenteront les différentes parties de l'arc-en-ciel et de les fixer à l'intérieur de la boîte.

• À la fin de l’activité, chaque groupe présentera sa création à la classe en expliquant ses choix de couleurs et leur impact sur la perception de la scène.

Activité 2 - Des Lignes qui Racontent

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Développer la capacité à utiliser les lignes et les points pour raconter une histoire et exprimer différentes émotions.

- Description: Les élèves vont imaginer et créer une histoire en utilisant uniquement des lignes et des points sur papier. En travaillant en groupe, ils recevront une grande feuille et un ensemble de feutres de couleur pour dessiner une série de scènes qui, mises bout à bout, illustreront une narration cohérente. Le défi consiste à varier les types de lignes (droites, courbes, pointillées) et la taille des points pour retranscrire différemment les émotions et actions de l'histoire.

- Instructions:

• Organisez les élèves en groupes de maximum 5 personnes.

• Fournissez à chaque groupe une grande feuille de papier accompagnée d’un set de feutres de couleur.

• Chaque groupe devra choisir une histoire simple à raconter à travers ses dessins.

• Les élèves réaliseront une séquence de scènes qui, mises ensemble, forment une narration visuelle.

• Ils sont encouragés à expérimenter avec diverses formes de lignes et tailles de points pour illustrer des émotions et actions spécifiques.

• Enfin, chaque groupe présentera son histoire en expliquant comment leurs choix graphiques véhiculent le récit.

Activité 3 - Point par Point : Relier les Idées

> Durée: (60 - 70 minutes)

- Objectif: Comprendre comment le raccordement de points permet de constituer une image et explorer le rôle des lignes dans l'expression artistique.

- Description: Dans cette activité, les élèves travailleront en groupe pour réaliser une grande œuvre collective en reliant des points sur un grand support. Chaque groupe reçoit une feuille affichant une 'image fantôme' partiellement dessinée à l’aide de points. À l’aide de stylos ou de feutres, ils devront relier ces points pour faire émerger, par la formation de lignes, une image complète et significative. L'activité permet de comprendre comment l'assemblage de simples points peut révéler une œuvre d'art.

- Instructions:

• Divisez les élèves en groupes de 5 au maximum.

• Distribuez à chaque groupe une grande feuille comportant une 'image fantôme' esquissée à partir de points.

• Les élèves utiliseront stylos ou feutres pour tracer des lignes reliant les points, dévoilant ainsi l'image finale.

• Encouragez-les à discuter de l'impact des lignes sur la perception visuelle de l'image.

• Pour conclure, chaque groupe présentera son œuvre en partageant son processus créatif et la signification de l’image obtenue.

Retour d'information

Durée: (15 - 20 minutes)

Cette phase de retour d'expérience est cruciale pour consolider les apprentissages, en invitant les élèves à verbaliser et réfléchir sur ce qu'ils ont expérimenté lors des activités pratiques. La discussion de groupe enrichit leur compréhension en confrontant différentes perspectives, et les questions ciblées permettent d'approfondir leur réflexion sur l'impact des éléments des arts visuels en matière de communication et d'expression artistique.

Discussion en Groupe

À l'issue des activités, formez un cercle avec l'ensemble des élèves pour lancer une discussion collective. Demandez à chaque groupe de partager ce qu'il a découvert concernant l'utilisation et la combinaison de la couleur, des lignes et des points, ainsi que leur influence sur la perception visuelle et émotionnelle d'une œuvre. Invitez les élèves à évoquer leurs surprises et les défis qu'ils ont rencontrés. Par exemple, interrogez-les sur : 'Qu'avez-vous appris sur l'influence des couleurs sur les émotions ?', 'En quoi la variation des lignes peut-elle raconter des histoires différentes ?', ou 'Comment l'activité Point par Point a-t-elle modifié votre vision de l'assemblage des images ?'

Questions Clés

1. Comment les éléments de couleur, de ligne et de point participent-ils à l'expression artistique dans vos œuvres ?

2. De quelle manière la modification d'un élément influence-t-elle la perception globale d'une œuvre d'art ?

3. Quels obstacles avez-vous rencontrés en tentant de représenter différentes émotions ou idées visuelles avec ces éléments ?

Conclusion

Durée: (5 - 10 minutes)

La conclusion vise à solidifier les apprentissages en résumant et en connectant les idées abordées pendant la leçon. En récapitulant l'essentiel, l'enseignant aide les élèves à retenir les informations clés et à percevoir l'utilité des savoir-faire acquis, tout en mettant en lumière l'importance des arts visuels dans leur parcours éducatif.

Résumé

En guise de clôture, l'enseignant résumera les points principaux abordés durant la leçon, en rappelant comment les éléments de couleur, de ligne et de point ont été explorés et mis en pratique par les élèves. Il est essentiel de souligner les découvertes et les défis rencontrés pour montrer comment chaque élément a contribué à l'expression artistique et à la communication visuelle.

Connexion avec la Théorie

La leçon d'aujourd'hui a été conçue pour relier la théorie apprise à la maison à son application concrète en classe, permettant aux élèves de mettre en pratique leur savoir dans un contexte créatif. Cette approche intégrée aide à visualiser comment les éléments des arts visuels s'assemblent pour créer du sens et de l'expression dans leurs œuvres.

Clôture

Il est important de rappeler à quel point l'étude des arts visuels reste pertinente dans la vie quotidienne, en soulignant que les compétences en observation, expérimentation et expression acquises ici peuvent s'appliquer dans divers domaines, du simple plaisir de l'art à des projets personnels et scolaires. Ce lien entre théorie, pratique et réalité quotidienne renforce l'importance des arts dans l'éducation globale des élèves.