पाठ योजना | तकनीकी पद्धति | कला: परिचय
मुख्य शब्द | कला, अभिव्यक्ति, विषयात्मकता, सचेत उत्पादन, सृजनात्मकता, कला का इतिहास, डिजाइन, कार्य बाजार, विचारशीलता, आलोचनात्मक सराहना, संवाद, व्यक्तिगत अभिव्यक्ति, इंटरएक्टिविटी |
आवश्यक सामग्री | प्रोजेक्टर, कला के रूपों के बारे में एक संक्षिप्त वीडियो, कागज, पेंसिल, रंग, मिट्टी, ब्रश, कार्य की मेज, सफाई सामग्री (कपड़े, पानी, आदि), इंटरनेट तक पहुंच (वैकल्पिक) |
उद्देश्य
अवधि: 10 - 15 मिनट
इस चरण का उद्देश्य छात्रों को कला के मौलिक सिद्धांतों से परिचित कराना है, इसके महत्व पर जोर देते हुए कि यह कैसे एक अभिव्यक्ति और सृजनात्मक उत्पादन का एक रूप है। व्यावहारिक कौशल और एक सैद्धांतिक समझ विकसित करके, छात्र इन ज्ञान को वास्तविक संदर्भों में लागू करने के लिए अधिक तैयार होंगे, सीखने को कार्य बाजार और पेशेवर कला अभ्यास से जोड़ते हुए।
मुख्य उद्देश्य
1. मानव विषयात्मकता के रूप में कला के सिद्धांत प्रस्तुत करना।
2. कला के कार्यों का सचेत उत्पादन करना।
3. कला के रूपों या वस्तुओं के निर्माण का विश्लेषण करना।
सहायक उद्देश्य
- कला के विभिन्न रूपों की आलोचनात्मक सराहना को प्रोत्साहित करना।
- समाज में कला के महत्व पर विचार करने की क्षमता विकसित करना।
परिचय
अवधि: (10 - 15 मिनट)
इस चरण का उद्देश्य छात्रों को कला के मौलिक सिद्धांतों से परिचित कराना है, इसके महत्व पर जोर देते हुए कि यह कैसे एक अभिव्यक्ति और सृजनात्मक उत्पादन का एक रूप है। व्यावहारिक कौशल और एक सैद्धांतिक समझ विकसित करके, छात्र इन ज्ञान को वास्तविक संदर्भों में लागू करने के लिए अधिक तैयार होंगे, सीखने को कार्य बाजार और पेशेवर कला अभ्यास से जोड़ते हुए।
संदर्भिकरण
कला मानवता के इतिहास में हमेशा मौजूद रही है, प्रागैतिहासिक चित्रों से लेकर आधुनिक इंटरैक्टिव इंस्टॉलेशन तक। यह न केवल एक युग की संस्कृति को दर्शाता है, बल्कि लोगों की भावनाओं, विचारों और सपनों को भी व्यक्त करता है। कला को समझना मतलब है कि हम अपने बारे में और अपने आस-पास की दुनिया के बारे में थोड़ा और समझ पाते हैं।
रोचक तथ्य और बाजार संबंध
क्या आप जानते हैं कि कला का बाजार हर साल अरबों डॉलर का कारोबार करता है? कलाकार, क्यूरेटर, आलोचकों और गैलरी धारकों जैसे पेशे इस पारिस्थितिकी तंत्र का हिस्सा हैं। इसके अलावा, कला उत्पाद डिजाइन, विज्ञापन, वीडियो गेम और सिनेमा जैसे क्षेत्रों में भी उपस्थित है, जो इसकी बहुपरकारी और आर्थिक महत्व को दर्शाता है।
प्रारंभिक गतिविधि
एक संक्षिप्त वीडियो (2-3 मिनट) बनाएं जो इतिहास में विभिन्न कला रूपों को दिखाता है, प्रागैतिहासिक चित्रों से लेकर समकालीन डिजिटल कला तक। इसके बाद, छात्रों से पूछें: 'कौन सा कला रूप आपका ध्यान सबसे अधिक आकर्षित करता है और क्यों?'
विकास
अवधि: 50 - 55 मिनट
इस चरण का उद्देश्य छात्रों को पहले चर्चा किए गए सैद्धांतिक सिद्धांतों को व्यावहारिक रूप में लागू करने की अनुमति देना है, व्यक्तिगत अभिव्यक्ति और कला की आलोचना की क्षमताओं का विकास करते हुए। व्यावहारिक गतिविधि और फिक्सेशन व्यायामों के माध्यम से, छात्र कला के महत्व और प्रभाव को बेहतर ढंग से समझ पाएंगे, व्यक्तिगत और सामाजिक दोनों स्तर पर, इन ज्ञान को कार्य बाजार में संभावित अनुप्रयोगों से जोड़ते हुए।
आवृत्त विषय
- कला के मौलिक सिद्धांत
- कला के माध्यम से मानव विषयात्मकता की अभिव्यक्ति
- कला के कार्यों का सचेत उत्पादन
- कला के रूपों और वस्तुओं का निर्माण
- समाज और कार्य बाजार में कला का महत्व
विषय पर प्रतिबिंब
छात्रों को यह समझने के लिए मार्गदर्शन करें कि कला कैसे संवाद और व्यक्तिगत अभिव्यक्ति का एक शक्तिशाली रूप हो सकती है। यह प्रश्न करें कि विभिन्न संस्कृतियों और युगों में कला का उपयोग संदेशों को संप्रेषित करने के लिए कैसे किया जाता है और यह उन्हें ज्ञात कार्यों में कैसे देखा जा सकता है। उन्हें यह सोचने के लिए प्रेरित करें कि कला का भावनात्मक और सामाजिक प्रभाव क्या हो सकता है, निर्माता और दर्शक दोनों के लिए।
मिनी चुनौती
एक व्यक्तिगत कला कार्य बनाना
इस गतिविधि में, छात्र एक ऐसा कला कार्य बनाएंगे जो उनके लिए व्यक्तिगत और महत्वपूर्ण कुछ व्यक्त करे। यह एक चित्र, एक पेंटिंग, एक मूर्तिकला या कोई अन्य कला रूप हो सकता है जिसे वे पसंद करते हैं।
निर्देश
- छात्रों को 3-4 व्यक्तियों के समूहों में विभाजित करें।
- कला के विभिन्न सामग्री जैसे कागज, पेंसिल, रंग, मिट्टी आदि वितरित करें।
- प्रत्येक छात्र से कहें कि वह एक भावना, विचार या व्यक्तिगत अनुभव के बारे में सोचें जिसे वह कला के माध्यम से व्यक्त करना चाहते हैं।
- प्रत्येक छात्र को एक ऐसी कला का कार्य बनाना चाहिए जो उस भावना, विचार या अनुभव का प्रतिनिधित्व करे।
- निर्माण के बाद, प्रत्येक छात्र को अपने समूह को अपनी कला प्रस्तुत करनी होगी, यह समझाते हुए कि यह क्या दर्शाती है और उन्होंने इस अभिव्यक्ति का रूप क्यों चुना।
- अन्य समूह के सदस्य कला के बारे में प्रश्न पूछ सकते हैं और चर्चित तस्वीर की सराहना कर सकते हैं, जिससे एक निर्मल चर्चा को बढ़ावा मिलता है।
उद्देश्य: कला के माध्यम से व्यक्तिगत अभिव्यक्ति की क्षमता विकसित करना, यह प्रेरणा देते हुए कि भावनाएँ और अनुभव दृश्य रूपों में कैसे बदली जा सकती हैं। छात्रों के बीच आलोचनात्मक सराहना और समर्पक फीडबैक को बढ़ावा देना।
अवधि: 30 - 35 मिनट
मूल्यांकन अभ्यास
- एक पैराग्राफ में वर्णन करें कि कला संवाद का एक रूप कैसे हो सकती है, विभिन्न प्रकार की कला के उदाहरण देते हुए।
- एक प्रसिद्ध कला कार्य चुनें और इसका विश्लेषण करें कि कैसे कलाकार ने अपनी भावनाओं और विचारों को इसके माध्यम से व्यक्त किया।
- समूह में चर्चा करें कि कला समाज को कैसे प्रभावित कर सकती है और यह उस सामाजिक और ऐतिहासिक संदर्भ द्वारा कैसे प्रभावित होती है जिसमें इसे बनाया जाता है।
निष्कर्ष
अवधि: 10 - 15 मिनट
इस चरण का उद्देश्य छात्रों के ज्ञान को मजबूत करना है, उन्हें यह सोचने की अनुमति देना कि उन्होंने कक्षा में क्या सीखा और चर्चा की। मुख्य बिंदुओं का पुनरावलोकन करके और महत्वपूर्ण चर्चा का आयोजन करके, छात्र उन सिद्धांतों को बेहतर तरीके से आत्मसात कर सकेंगे, कला के महत्व को अपने व्यक्तिगत जीवन और संभावित पेशेवर मार्गों में पहचानते हुए।
चर्चा
छात्रों के बीच उस विषय पर चर्चा को बढ़ावा दें जो कक्षा में बताया गया था। उनसे पूछें कि व्यावसायिक गतिविधि ने उन्हें कला के सिद्धांतों को समझने में कैसे मदद की, जैसे मानव विषयात्मकता की अभिव्यक्ति और कला के कार्यों का सचेत उत्पादन। उन्हें मिनी चुनौती, फिक्सेशन व्यायामों पर विचार करने के लिए प्रेरित करें और यह कि ये तत्व कला के कार्य बाजार में संभावित अनुप्रयोगों से कैसे जुड़े हुए हैं। समाज पर कला के प्रभाव और सामाजिक और ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य द्वारा प्रभावित होने पर विचार करने के लिए एक विचारों का आदान-प्रदान बढ़ावा दें।
सारांश
कक्षा के दौरान प्रस्तुत किए गए मुख्य सामग्रियों का पुनरावलोकन करें, जिसमें मानव विषयात्मकता के रूप में कला की परिभाषा, कला के कार्यों का सचेत उत्पादन का महत्व और कला के रूपों और वस्तुओं का निर्माण शामिल है। छात्रों को समाज में कला की प्रासंगिकता और कार्य बाजार के विभिन्न क्षेत्रों और पेशों के साथ इसकी संबंध की याद दिलाएं।
समापन
छात्रों को समझाएं कि कैसे कक्षा ने किए गए कार्यों के माध्यम से सिद्धांत और प्रथा को जोड़ा। कला में व्यक्तिगत अभिव्यक्ति के महत्व को जोर दें और यह कैसे विभिन्न पेशेवर क्षेत्रों में लागू किया जा सकता है। यह बताएं कि कला एक शक्तिशाली संवाद का रूप है जो निर्माता और दर्शक को प्रभावित कर सकता है। अंत में, रोज़मर्रा में कला का अन्वेषण और सराहना जारी रखने की महत्वपूर्णता को उजागर करें।