Pendahuluan

Relevansi Tema

Tarian, sebagai suatu bentuk ekspresi seni, telah menjadi bagian tak terpisahkan dari banyak budaya sepanjang sejarah manusia. Di samping sebagai kegiatan hiburan, tarian juga berfungsi untuk menyampaikan tradisi, menceritakan kisah, dan mengungkapkan emosi. Pemahaman akan elemen dan setting tari sangat penting untuk mengapresiasi bentuk seni ini, sebagaimana juga untuk menafsirkan dan mengekspresikannya. Pengetahuan ini membentuk dasar untuk memahami apa yang membuat suatu tarian menjadi unik dan bermakna, serta memberikan apresiasi yang lebih kaya dan mendalam bagi penonton.

Kontekstualisasi

Mata pelajaran Seni pada kurikulum Kelas VII Sekolah Menengah Pertama bertujuan untuk memperluas wawasan siswa tentang ekspresi seni. Tarian, dalam konteks ini, merupakan salah satu materi pokok yang mengupas tentang ekspresi tubuh sebagai salah satu bentuk bahasa seni. Elemen dan setting tari memberikan sebuah struktur dan fokus bagi bentuk seni ini. Maka, materi ini menjadi jembatan antara pembelajaran dasar-dasar seni yang sifatnya lebih luas dengan penerapan konsep tersebut dalam praktik tari. Pemahaman tentang elemen dan setting ini juga menjadi fondasi yang kuat untuk eksplorasi lebih lanjut terhadap berbagai jenis tari, berikut penafsiran dan pembuatan koreografi.

Penjabaran Teoretis

Komponen

• Ruang: Ruang dalam tari mengacu pada tiga dimensi utama: tinggi, lebar, dan kedalaman. Tinggi berkaitan dengan jangkauan gerak dalam ruang vertikal—ini mencakup loncatan, jatuh, dan semua hal yang melibatkan perubahan ketinggian. Lebar mengacu pada pemanfaatan ruang horizontal, mencakup rentang gerakan yang bergeser ke samping hingga gerakan yang maju atau mundur. Sementara itu, kedalaman berkutat pada pemanfaatan ruang berdasarkan jarak penari dengan penonton atau imajinasi penonton.

• Waktu: Waktu dalam tari bukan hanya mengacu pada iringan musik, tetapi juga pada durasi gerakan. Irama dapat cepat, lambat, atau bervariasi, dan penari harus menyadari semua variasi itu untuk menyelaraskan gerakan mereka dengan musik dan dengan penari lain jika koreografi dibawakan secara berkelompok.

• Tenaga: Tenaga dalam tari berkaitan dengan jumlah energi atau ketegangan yang digunakan dalam sebuah gerakan. Hal ini dapat bervariasi dari lemah hingga kuat, dari ringan hingga bertenaga.

• Bentuk: Bentuk dalam tari adalah konfigurasi yang dibuat tubuh penari dalam ruang. Bentuk dapat bersudut, bulat, lurus, dan juga mengacu pada posisi anggota tubuh, seperti tekukan, peregangan, dan lengkungan.

• Ekspresi: Ekspresi adalah elemen yang menyatukan semua elemen lainnya karena melalui ekspresi penari mengomunikasikan emosi, maksud, dan makna. Ekspresi terwujud melalui wajah, tangan, mata, dan seluruh tubuh penari.

Istilah-Istilah Penting

• Panggung: Panggung adalah tempat di mana tarian dipersembahkan kepada penonton. Ukuran, bentuk, dan desain panggung dapat bervariasi, tetapi panggung selalu menjadi lingkungan tempat para penari tampil.

• Studio Tari: Studio tari adalah tempat berlatih bagi penari dan koreografer. Studio tari biasanya dilengkapi dengan tiang-tiang untuk pemanasan, cermin agar penari dapat melihat gerakan mereka, serta ruang terbuka untuk berlatih.

• Penonton: Penonton adalah tempat di mana hadirin duduk untuk menyaksikan pertunjukan tari. Penonton dapat berada di depan panggung di dalam teater atau di area terbuka di luar ruangan pada pertunjukan tari jalanan.

• Koreografi: Koreografi adalah urutan gerakan tari yang dibuat oleh seorang koreografer. Koreografi dapat bervariasi dalam kompleksitas, gaya, dan durasi.

Contoh dan Kasus

• Tari Klasik: Tari klasik, dalam bentuk balet atau kontemporer, merupakan representasi yang baik dari elemen dan setting tari. Dalam balet, misalnya, penari mengeksekusi lima posisi dasar, yakni konfigurasi spesifik tubuh dalam ruang. Penerapan tenaga dalam gerakan tersebut, berikut ekspresinya, juga sangat penting.

• Tari Ballroom: Contoh tari ballroom, seperti salsa, menunjukkan pentingnya ruang, waktu, dan ekspresi dalam tari. Penari harus bergerak dalam ruang, menyelaraskan gerakan mereka dengan musik (waktu), dan mengekspresikan energi dan emosi yang tertuang dalam alunan musik.

• Hip Hop: Tari hip hop menekankan pentingnya tenaga dalam tari. Gerakan dalam tari hip hop sering kali bertenaga dan membutuhkan banyak tenaga serta ketahanan dari para penarinya.

• Flamenco: Flamenco adalah contoh sempurna tentang bagaimana ekspresi dapat menjadi sangat penting dalam tari. Penari flamenco menggunakan seluruh tubuh, termasuk tangan (yang disebut “palmas”) dan wajah, untuk mengekspresikan beragam emosi.

• Pina Bausch: Pina Bausch, seorang koreografer terkenal asal Jerman, dikenal dengan koreografinya yang mengeksplorasi semua elemen dan setting tari secara mendalam. Karya-karyanya menghadirkan penggunaan ruang, waktu, tenaga, bentuk, dan ekspresi yang inovatif.

Ringkasan yang Detail

Poin Penting

• Ruang, Waktu, Tenaga, Bentuk, Ekspresi: Ini adalah elemen tari yang esensial. Setiap elemen berkontribusi dalam penciptaan tarian yang unik dan bermakna. Pemahaman dan penerapan kelima elemen ini secara seimbang akan memperkaya tarian, sehingga menjadi multidimensi dan memikat.

• Panggung, Studio Tari, Penonton, Koreografi: Ini adalah setting-setting kunci yang membuat tari menjadi hidup. Masing-masing memainkan peran yang berbeda dalam praktik dan penyampaian tari, mulai dari lahirnya tari di studio tari hingga pengeksekusiannya di atas panggung dan apresiasi oleh penonton. Sementara itu, koreografi adalah alat yang menggabungkan semua setting dan elemen ini, memberikan bentuk dan arah bagi ekspresi seni penari.

Kesimpulan

• Tari merupakan bentuk ekspresi seni yang kompleks yang tak hanya melibatkan gerakan fisik, tetapi juga emosi, irama, dan ruang. Setiap elemen dan setting tari memainkan peran penting dalam penciptaan dan penafsiran karya seni tari.

• Apresiasi terhadap tari melampaui aspek visualnya. Pemahaman dan penghayatan terhadap elemen dan setting yang membentuk tari sangat penting untuk mengalami tari secara lebih lengkap dan mendalam.

Latihan

1. Analisis Koreografi: Saksikan sebuah koreografi dari jenis tari yang Anda pilih. Identifikasi dan deskripsikan bagaimana setiap elemen (ruang, waktu, tenaga, bentuk, ekspresi) diungkapkan dalam tarian. Bahas peran setting tari (studio tari, panggung, penonton) dalam penyajian koreografi.

2. Bermain Peran: Bagi kelas menjadi beberapa kelompok dan minta setiap kelompok membuat koreografi pendek yang menekankan salah satu dari lima elemen tari. Setiap kelompok harus memilih satu setting tari tertentu (studio tari, panggung, jalanan, dll.) dan mempertimbangkan bagaimana setting tersebut akan memengaruhi penafsiran koreografi.

3. Tulis Kritik Tari: Bayangkan Anda adalah seorang kritikus tari dan tulis artikel penilaian dari sebuah pertunjukan tari yang Anda saksikan. Pastikan untuk menyertakan analisis tentang elemen tari yang hadir dalam pertunjukan, berikut sumbangsih setting tari dalam penafsiran tari tersebut.