Piano della lezione | Apprendimento socioemotivo | Arte Bizantina Medievale

Obiettivo

Durata: 10 - 15 minuti

Questa fase ha lo scopo di introdurre gli studenti al mondo dell'arte bizantina, sottolineandone l’importanza storica e culturale. Conoscendo le caratteristiche e le influenze di questo stile, gli studenti potranno sviluppare un approccio critico e sensibile, collegando emozioni e dinamiche sociali alle opere studiate. Tale introduzione costituisce il punto di partenza per attività più pratiche e riflessive nel corso della lezione.

Obiettivo Utama

1. Apprendere l'arte bizantina come espressione della cristianità orientale, riconoscendo i tratti distintivi in architettura, pittura e mosaici.

2. Comprendere il valore storico e culturale dell'arte bizantina e la sua influenza sull'arte medievale in Europa.

3. Sviluppare capacità di analisi critica nelle opere d’arte bizantine, mettendo in luce gli aspetti emotivi e sociali che esse comunicano.

Introduzione

Durata: 15 - 20 minuti

Attività di riscaldamento emotivo

Meditazione Guidata: Liberare la Mente per l’Arte

Per riscaldare l’aspetto emotivo, si propone una sessione di Meditazione Guidata. Questa attività favorisce la concentrazione, la presenza e l’attenzione, preparando gli studenti in modo sereno per l’inizio della lezione. La meditazione aiuta a calmare la mente, ridurre l’ansia e chiarire il pensiero, creando così un ambiente ideale per l’apprendimento.

1. Preparare l'Ambiente: Invita gli studenti a sedersi comodamente, con la schiena dritta e i piedi ben poggiati a terra. Suggerisci di chiudere gli occhi per facilitare la concentrazione.

2. Respirazione Iniziale: Istruisci gli studenti a compiere alcuni respiri profondi, inspirando dal naso ed espirando dalla bocca. Ripeti il ciclo per circa 2 minuti.

3. Concentrazione sul Respiro: Guida gli studenti a concentrarsi esclusivamente sul ritmo del proprio respiro, percependo l’aria che entra e esce dai polmoni per 3 minuti.

4. Visualizzazione Guidata: Invita gli studenti a immaginare un luogo sereno e sicuro, come una spiaggia tranquilla o un prato fiorito. Descrivi in dettaglio l’ambiente, stimolando la percezione di colori, odori e suoni per 5 minuti.

5. Integrazione delle Sensazioni: Con gli occhi ancora chiusi, chiedi agli studenti di portare quella sensazione di calma vissuta al qui e ora, preparandosi mentalmente per la lezione. Questa fase dovrebbe durare 3 minuti.

6. Conclusione: Invita gradualmente gli studenti ad aprire gli occhi e a rientrare nell’ambiente della classe, mantenendo il senso di tranquillità e concentrazione acquisito.

Contestualizzazione del contenuto

L'arte bizantina rappresenta una delle espressioni più affascinanti della cristianità orientale, con un impatto significativo sull’arte medievale europea. Nata all’interno dell’Impero Bizantino, questa forma d’arte si distingue per l’architettura imponente, le pitture suggestive e i mosaici ricchi di storia ed emozione. Attraverso lo studio delle opere bizantine, gli studenti apprenderanno non solo tecniche artistiche e nozioni storiche, ma anche emozioni, credenze e valori dell’epoca. La ricchezza simbolica delle opere offre un’opportunità unica per esplorare come l’arte possa riflettere i sentimenti umani e le sfumature della vita sociale, arricchendo così la loro consapevolezza culturale ed emotiva.

Sviluppo

Durata: 60 - 75 minuti

Guida teorica

Durata: 20 - 25 minuti

1. Introduzione all'Arte Bizantina: L’arte bizantina si sviluppò nell’Impero Bizantino a partire dal IV secolo fino alla caduta di Costantinopoli nel 1453. Essa rappresenta una naturale evoluzione dell’arte romana, arricchita da una marcata impronta cristiana orientale.

2. Architettura Bizantina: Nota per le maestose cupole, come quella di Santa Sofia, l’architettura bizantina si contraddistingue anche per l’uso illustrato dei mosaici ornamentali. Le chiese seguono spesso una struttura centralizzata con una grande cupola al centro.

3. Pitture e Mosaici: La pittura bizantina si caratterizza per le icone religiose – raffigurazioni sacre di Cristo, della Vergine e dei santi – mentre i mosaici, realizzati con piccoli frammenti di vetro, pietra o ceramica, danno vita a immagini dettagliate e dai colori intensi che adornano pareti e soffitti.

4. Caratteristiche Stilistiche: L’arte bizantina si distingue per il suo forte simbolismo e stile stilizzato, con figure allungate, espressioni serene e un'assenza di prospettiva tridimensionale. I colori vividi e gli sfondi dorati contribuiscono a evocare il divino.

5. Influenza Storica e Culturale: L’arte bizantina ha lasciato un segno indelebile sull’arte medievale europea, in modo particolarmente evidente in Italia. Opere come quelle del Monastero di Daphni, in Grecia, o la Cattedrale di Monreale, testimoniano l’eredità duratura di questo stile.

6. Importanza Emotiva e Sociale: Oltre a decorare, l’arte bizantina aveva anche una funzione educativa e ispiratrice. Le icone e i mosaici erano strumenti di devozione e contemplazione, capaci di comunicare valori religiosi e suscitare emozioni profonde.

Attività con feedback socioemotivo

Durata: 30 - 40 minuti

Realizzazione di Mosaici Bizantini

Gli studenti realizzeranno dei mosaici ispirati all’arte bizantina. Questa attività pratica consente loro di sperimentare le tecniche e lo stile del periodo, esprimendo le proprie emozioni e comprendendo il profondo impatto emotivo e sociale di tali opere.

1. Materiali: Fornisci carta colorata, forbici, colla, cartoncino e matite da disegno.

2. Schizzo Iniziale: Invita gli studenti a realizzare un bozzetto del mosaico su un cartoncino, integrando icone religiose, figure umane o elementi naturali.

3. Taglio dei Pezzi: Guida gli studenti nel tagliare piccoli frammenti di carta colorata che rappresenteranno i tasselli del mosaico.

4. Assemblaggio del Mosaico: Assisti gli studenti nell’incollare i pezzi sul loro disegno iniziale, compiendo l’assemblaggio dell’immagine definitiva. Invitali a riflettere sull’uso dei colori e del simbolismo tipico dell’arte bizantina.

5. Riflessione e Condivisione: Una volta terminato il lavoro, chiedi agli studenti di presentare il proprio mosaico alla classe, spiegando le emozioni e le idee che hanno voluto trasmettere.

Discussione e feedback di gruppo

Al termine dell’attività, organizza una discussione di gruppo utilizzando il metodo RULER. Invita gli studenti a riconoscere le emozioni provate durante la realizzazione dei mosaici, osservando anche quelle emergenti nelle opere dei compagni. Successivamente, esamina con loro le cause di tali emozioni e le relative conseguenze, sia dal punto di vista storico dell’arte bizantina che in relazione alle esperienze personali. Stimola un dibattito in cui gli studenti nominino e condividano accuratamente le proprie sensazioni e, infine, discutete insieme le strategie per regolare efficacemente tali emozioni, collegandole alle sfide e ai successi vissuti durante l’attività. In questo modo, si favorirà una maggiore consapevolezza di sé, autocontrollo e competenze sociali.

Conclusione

Durata: 20 - 25 minuti

Riflessione e regolazione emotiva

Invita gli studenti a scrivere un breve testo in cui riflettono sulle difficoltà incontrate durante la realizzazione dei loro mosaici, evidenziando come hanno gestito le proprie emozioni. In alternativa, organizza una discussione di gruppo in cui ciascuno possa condividere esperienze personali, analizzando come sono riusciti a superare le frustrazioni, a celebrare i successi e a interagire positivamente con i compagni.

Obiettivo: Questa fase mira a stimolare l’autovalutazione e la capacità di regolare le emozioni, aiutando gli studenti a identificare strategie efficaci per fronteggiare situazioni complesse. La riflessione personale favorisce una maggiore consapevolezza di sé, essenziale per la crescita sia personale che accademica.

Uno sguardo al futuro

Spiega l'importanza di definire obiettivi personali e scolastici in ambito artistico. Chiedi a ciascun studente di formulare un obiettivo individuale, ad esempio approfondire lo studio dell’arte medievale anche fuori dall’aula, e uno accademico, come migliorare le capacità di analisi critica delle opere d’arte.

Penetapan Obiettivo:

1. Approfondire la conoscenza dell’arte medievale e bizantina anche al di fuori dell’orario di lezione.

2. Potenziare le abilità di analisi critica delle opere d’arte.

3. Applicare le tecniche di mosaico apprese per progetti futuri.

4. Favorire lo sviluppo di empatia e comprensione culturale attraverso lo studio dell’arte.

5. Partecipare ad attività artistiche extracurriculari per ampliare le proprie conoscenze. Obiettivo: L’obiettivo di questa parte è di rafforzare l’autonomia degli studenti e la capacità di applicare praticamente ciò che hanno appreso, incoraggiandoli a mantenere vivo l’interesse per l’argomento e a sviluppare ulteriormente le proprie competenze socio-emotive.