수업 계획 | 사회정서 학습 | 예술: 고대 그리스

목표

소요 시간: 10 ~ 15분

이 단계의 목적은 학생들을 수업의 주제로 소개하고 수업 동안 개발될 기술을 설정하는 것입니다. 이는 학생들이 수업의 목표를 명확히 이해하고 내용을 자신의 경험과 감정에 연결할 수 있게 하여, 학습 과정에서 사회 정서적 면을 통합할 수 있도록 합니다.

주요 목표

1. 그리스 예술의 개념과 주요 특징을 이해합니다.

2. 그리스 예술에서의 신화적 재현과 그것이 고대, 르네상스 및 현대에 미친 영향을 이해합니다.

소개

소요 시간: 20 ~ 25분

감정적 워밍업 활동

마음챙김: 현재에 집중하기

제안된 활동은 마음챙김(Mindfulness) 연습으로, 이는 현재 순간에 대한 인식을 집중하는 명상 기법입니다. 이 연습을 통해 학생들은 집중력을 향상하고 불안을 줄이며 자아 인식을 증가시킬 수 있으며, 이는 학습을 위해 정서적으로 준비하는 데 도움이 됩니다.

1. 환경 준비: 학생들에게 의자에 편안하게 앉고, 발은 바닥에 대고, 손은 무릎 위에 두게 합니다. 모두가 조용하고 방해 없는 환경에 있는지 확인합니다.

2. 초기 호흡: 학생들에게 눈을 감고 깊게 숨을 들이쉬고, 코로 들이쉬었다가 입으로 내쉬게 합니다. 이 호흡 주기를 세 번 반복하게 합니다.

3. 호흡에 집중하기: 학생들에게 자연스럽게 호흡하되, 이 땐 공기가 코를 통해 들어오고 나가는 느낌에 집중하도록 안내합니다. 호흡할 때마다 몸이 어떻게 움직이는지 관찰하게 합니다.

4. 신체 탐색: 학생들에게 머리에서 발끝까지 신체를 스캔하도록 안내하고, 신체 각 부분의 느낌에 집중하게 합니다. 긴장하거나 불편한 부분이 있다면 숨을 쉬면서 이완시키도록 합니다.

5. 생각과 감정: 학생들에게 떠오르는 생각이나 감정을 판단하지 않고 관찰하라고 지시합니다. 단지 이를 인정하고 다시 호흡에 집중하도록 합니다.

6. 마무리: 약 5분 후 학생들에게 주변 환경으로 주의를 돌리도록 요청합니다. 다시 깊게 몇 번 호흡하라고 제안하고, 준비가 되면 눈을 뜨게 합니다.

내용 맥락화

고대 그리스 예술은 그리스 사람들의 기술적 및 미적 능력을 보여줄 뿐만 아니라 그들의 감정, 믿음 및 가치를 확인할 수 있는 창입니다. 신화와 신들이 예술적으로 어떻게 표현되었는지를 탐구함으로써 학생들은 그리스 문화가 그들의 감정과 보편적인 인간 경험을 어떻게 반영했는지를 더 잘 이해할 수 있습니다. 이 연구는 역사적이고 예술적인 지식을 풍부하게 할 뿐만 아니라 학생들이 예술이 과거와 현재 모두에서 감정을 표현하고 조정할 수 있는 방법이 될 수 있음을 되돌아볼 기회를 제공합니다.

전개

소요 시간: 60 ~ 75분

이론적 틀

소요 시간: 30 ~ 35분

1. 고대 그리스 예술 소개: 고대 그리스 예술은 서양 미술 역사에서 가장 영향력 있는 예술 중 하나라고 설명합니다. 이는 기원전 8세기에서 기원전 2세기 사이에 발전하였으며, 조각, 건축 및 도자기로 유명합니다.

2. 그리스 조각: 그리스 조각은 사실성과 해부학적 완벽성으로 알려져 있음을 세부적으로 설명합니다. 미론의 '디스코볼로스'와 '밀로의 비너스'가 그 예입니다. 이러한 조각이 아름다움과 비율의 이상을 추구하는 방법을 논의합니다.

3. 그리스 건축: 그리스 건축은 기둥의 사용과 파르테논과 같은 사원의 건설로 특징지워진다고 설명합니다. 그리스의 세 가지 건축 양식인 도리식, 이오니식 및 코린트 양식을 소개합니다.

4. 그리스 도자기: 그리스 도자기는 일상과 신화적인 장면을 묘사한 그림으로 유명하다고 설명합니다. 예로는 검은색과 빨간색 인물로 장식된 항아리와 크레타가 있습니다.

5. 그리스 예술에 대한 신화: 그리스 신화가 예술에 미친 영향을 설명합니다. 신, 영웅 및 신화적 장면은 일반적인 주제였으며, 제우스, 헤라, 헤라클레스 및 12가지 과업의 묘사가 포함됩니다.

6. 고대 및 르네상스에 대한 영향: 그리스 예술이 로마 예술에 미친 영향을 논의하고, 나중에 르네상스 동안 재등장한 방법을 설명합니다. 미켈란젤로와 레오나르도 다 빈치와 같은 르네상스 예술가들이 그리스 예술에서 영감을 받았음을 설명합니다.

7. 현재의 관련성: 그리스 예술이 현대 예술과 대중 문화에 계속 영향을 미치고 있음을 설명합니다. 예로는 현대 건축물에서 그리스 건축 양식의 사용과 영화 및 문학에서 신화적 참조가 있습니다.

사회정서 피드백 활동

소요 시간: 30 ~ 35분

신화적 조각 만들기

이 활동에서 학생들은 그룹으로 나뉘어 그리스 신화적 인물을 대표하는 조각을 만드는 과제를 받습니다. 활동은 팀워크, 창의성 및 그리스 예술에서의 신화적 영향에 대한 이해를 개발하는 것을 목표로 합니다.

1. 그룹 나누기: 학생들을 4~5명으로 이루어진 그룹으로 나눕니다.

2. 신화적 인물 선택: 각 그룹은 대표할 그리스 신화적 인물을 선택해야 합니다. 신, 영웅 또는 신화적 생물이 될 수 있습니다.

3. 계획: 그룹이 조각을 어떻게 만들지, 어떤 재료를 사용할지(점토, 종이 마쉐 등), 각 작업의 책임자를 논의하고 계획하도록 안내합니다.

4. 실행: 학생들은 사용 가능한 재료를 이용해 서로 협력하여 조각을 만들기 시작해야 합니다.

5. 발표: 창작이 끝난 후 각 그룹은 자신의 조각을 학급에 발표하며, 신화적 인물의 선택 배경, 제작 과정, 그리고 그 인물이 그리스 신화의 측면을 어떻게 나타내는지를 설명합니다.

그룹 토론

발표 후, RULER 방법을 사용하여 그룹 내 토론을 시작합니다. 감정 인식: 활동 중 학생들이 표현한 감정을 인식하며, 팀워크를 통해 작업할 때의 느낌을 질문합니다. 감정 이해: 이러한 감정의 원인을 이해하며, 활동에서 도전적이거나 보람있었던 점에 대해 논의합니다. 감정 명명: 학생들이 불안, 자부심 또는 협력 등과 같은 감정을 올바르게 식별하도록 돕습니다. 감정 표현: 적절한 방법으로 감정을 표현하도록 권장하며, 학생들이 경험을 개방적이고 존중하는 방식으로 공유하도록 장려합니다. 감정 조절: 향후 기분 도전 과제를 다루기 위한 전략을 논의합니다. 호흡 기법이나 단호한 의사소통 같은 방법이 여기 포함됩니다. 이러한 접근은 수업 내용을 강화할 뿐만 아니라 학생들의 삶에 필수적인 사회정서적 능력을 개발하는 데 기여합니다.

결론

소요 시간: 15 ~ 20분

감정적 반성 및 조절

신화적 조각 만들기 활동 후, 학생들에게 작성된 반성이나 토론에 참여하도록 제안하여 수업 중 겪은 어려움에 대해 이야기하게 합니다. 학생들이 협력할 때, 기술적인 어려움을 겪을 때 또는 자신의 작업을 발표할 때의 느낀 점을 설명하도록 요청합니다. 감정을 관리한 방법과 유지하기 위해 사용한 전략에 대해 생각해보도록 권장합니다.

목표: 이 하위 섹션의 목적은 자기 평가 및 감정 조절을 장려하고, 학생들이 도전적인 상황에 대한 효과적인 전략을 식별할 수 있도록 돕는 것입니다. 자신의 경험을 반성함으로써 학생들은 감정을 인식하고, 그 원인을 이해하며, 이를 올바르게 이름 붙이고 적절히 표현하며, 효과적으로 조절하는 방법을 배울 수 있습니다. 이는 자아 통제와 자아 인식을 강화하여 사회 정서적 발전에 필수적인 능력이 됩니다.

마무리 및 미래에 대한 관점

수업을 마무리하기 위해 학생들에게 그리스 예술에 대한 학습과 관련된 개인적인 및 학업적인 목표를 설정하도록 요청합니다. 예를 들어 특정 신화적 인물에 대해 더 조사하거나, 그리스의 조각이나 도자기를 가까이에서 관찰하기 위해 박물관을 방문하는 목표를 설정할 수 있습니다. 그들이 학습한 내용을 다른 맥락에서 어떻게 적용할 수 있을지 생각해보도록 권장합니다.

가능한 목표 아이디어:

1. 그리스 신화적 인물에 대해 더 조사하기.

2. 그리스 조각이나 도자기를 보기 위해 박물관 방문하기.

3. 개인적인 예술 프로젝트에서 학습한 비율과 사실성을 적용하기.

4. 르네상스 시대의 그리스 예술의 영향을 주제로 에세이 쓰기.

5. 가족이나 친구와 배운 지식을 공유하기. 목표: 이 하위 섹션의 목적은 학생들의 자율성을 강화하고 학습 내용을 실질적으로 적용할 수 있도록 하는 것입니다. 목표를 설정함으로써 학생들은 자신의 학습에 책임을 지고, 내용에 더 깊게 몰입하고, 배운 것의 관련성을 교실 밖에서도 인식할 수 있게 됩니다.