Plan de Clase | Metodología Activa | Posmodernismo
Palabras Clave | Posmodernismo, Arte Contemporáneo, Análisis Crítico, Actividades Interactivas, Deconstrucción de Obras, Galería de Arte, Publicidad Posmodernista, Aplicación Práctica, Trabajo en Grupo, Discusión en Grupo, Teoría y Práctica |
Materiales Necesarios | Imágenes impresas o proyectadas digitalmente de obras de arte posmodernas, Materiales para montar la galería (como cinta, soportes para marcos, etc.), Acceso a Internet para investigar obras de arte y campañas publicitarias, Papeles, bolígrafos o software de presentación para crear textos y diapositivas, Equipos para presentar videos |
Premisas: Este Plan de Clase Activa asume: una clase de 100 minutos de duración, estudio previo de los estudiantes tanto con el Libro, como con el inicio del desarrollo del Proyecto y que se elegirá una única actividad (entre las tres sugeridas) para realizarse durante la clase, ya que cada actividad está pensada para ocupar gran parte del tiempo disponible.
Objetivo
Duración: (5 - 10 minutos)
La etapa de Objetivos tiene como finalidad establecer metas de aprendizaje claras para la lección, orientando a los estudiantes sobre lo que se espera que comprendan y discutan al final de la sesión. Esta etapa es esencial para enfocar la atención de los estudiantes y asegurar que estén preparados para aplicar de manera práctica los conocimientos previos sobre el posmodernismo, maximizando así la eficiencia del tiempo en clase.
Objetivo Utama:
1. Permitir que los estudiantes comprendan la relevancia del posmodernismo en el arte contemporáneo, identificando sus características y cómo se diferencia de otros movimientos artísticos.
2. Capacitar a los estudiantes para reconocer y discutir a los principales referentes del posmodernismo y sus aportes al arte.
Objetivo Tambahan:
- Desarrollar habilidades de análisis crítico e interpretación para las obras de arte posmodernas.
Introducción
Duración: (15 - 20 minutos)
La etapa de Introducción busca involucrar a los estudiantes y activar sus conocimientos previos sobre el posmodernismo. A través de situaciones problemáticas, se estimula el pensamiento crítico y la aplicación de conceptos en contextos prácticos. La contextualización busca conectar el tema con la realidad, aumentando el interés de los estudiantes mediante relatos y ejemplos que ilustren la relevancia y aplicabilidad del posmodernismo en diversas áreas, no solo en el arte.
Situación Problemática
1. Imagina que un curador de museo necesita montar una exposición que explore la transición del modernismo al posmodernismo. ¿Qué obras y artistas sugerirías y por qué?
2. Piensa en una campaña publicitaria actual que utilice elementos estéticos del posmodernismo. ¿Cómo podrían estos elementos atraer o repeler a distintas audiencias?
Contextualización
El posmodernismo en el arte no es solo un cambio estilístico, sino también una respuesta al contexto social, político y tecnológico de fines del siglo XX. Por ejemplo, el uso de collages y referencias históricas en pinturas o la deconstrucción de formas en la arquitectura refleja una sociedad en rápida transformación y cambio de paradigmas. Además, perspectivas interesantes como la influencia de teorías filosóficas posmodernas, como el relativismo cultural en el arte, pueden resultar fascinantes para los estudiantes.
Desarrollo
Duración: (65 - 75 minutos)
La etapa de Desarrollo está diseñada para que los estudiantes apliquen de manera práctica y creativa sus conocimientos previos sobre el posmodernismo. A través de actividades grupales, tendrán la oportunidad de profundizar su comprensión del movimiento, identificar sus características en diversos contextos y desarrollar habilidades en análisis crítico, presentación y trabajo en equipo. Las actividades propuestas están pensadas para ser interactivas y atractivas, asegurando que los estudiantes puedan explorar el concepto de posmodernismo de manera profunda y significativa.
Sugerencias de Actividades
Se recomienda realizar solo una de las actividades sugeridas
Actividad 1 - Galería Posmodernista
> Duración: (60 - 70 minutos)
- Objetivo: Aplicar el conocimiento teórico del posmodernismo en la selección y justificación de obras de arte, desarrollando habilidades de análisis y presentación.
- Descripción: Los estudiantes se dividirán en grupos de hasta 5 personas y tendrán la tarea de armar una pequeña galería de arte posmodernista en el aula. Cada grupo debe seleccionar al menos tres obras de diferentes artistas posmodernos (pueden ser impresiones o imágenes proyectadas digitalmente) y justificar sus elecciones basándose en las características posmodernas discutidas previamente.
- Instrucciones:
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Formar grupos de hasta 5 personas.
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Elegir tres o más obras de distintos artistas posmodernos. Pueden investigar en línea o usar materiales proporcionados previamente por el profe.
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Preparar un breve texto explicativo para cada obra, destacando las características posmodernas presentes y cómo se manifiestan en la obra elegida.
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Montar la galería en el aula organizando las obras y textos de manera que estén claramente vinculados.
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Cada grupo presentará su galería al curso, explicando sus elecciones y las características posmodernas observadas.
Actividad 2 - Deconstruyendo el Posmodernismo
> Duración: (60 - 70 minutos)
- Objetivo: Fomentar la creatividad y profundizar en la comprensión de las características posmodernas a través de la práctica de deconstruir y reconstruir obras de arte.
- Descripción: En esta actividad, los estudiantes deben elegir una obra icónica del posmodernismo y luego deconstruirla. Esto implica analizar la pieza e identificar los elementos que la caracterizan como posmodernista, y después recrearla de una manera que mantenga esos elementos, pero en un nuevo contexto o formato.
- Instrucciones:
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Elegir una obra icónica posmodernista como grupo.
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Analizar la obra e identificar las características posmodernas inherentes.
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Dibujar o crear digitalmente una versión 'deconstruida' de la obra, manteniendo sus rasgos posmodernos y adaptándola a un nuevo contexto o formato.
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Preparar una breve presentación explicando los cambios realizados y cómo preservan la esencia posmodernista de la obra original.
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Presentar la obra original, el análisis y la nueva versión al curso.
Actividad 3 - Posmodernismo y Publicidad
> Duración: (60 - 70 minutos)
- Objetivo: Comprender la aplicación práctica del posmodernismo en contextos más allá del arte, como la comunicación visual y la publicidad, y desarrollar habilidades de presentación y análisis crítico.
- Descripción: Los estudiantes explorarán cómo se utilizan elementos del posmodernismo en la publicidad actual. Cada grupo debe elegir un producto o servicio y crear una campaña publicitaria que incorpore estos elementos, presentándola en formato de video corto o presentación de diapositivas.
- Instrucciones:
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Elegir un producto o servicio como grupo.
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Analizar ejemplos de campañas publicitarias que emplean elementos posmodernos.
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Desarrollar una campaña publicitaria para el producto o servicio elegido, incorporando aspectos posmodernos.
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Crear un video corto o presentación de diapositivas para mostrar la campaña al curso.
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Discutir cómo se aplicaron los elementos posmodernos y el impacto potencial en el público objetivo.
Retroalimentación
Duración: (15 - 20 minutos)
El objetivo de esta etapa es consolidar el aprendizaje de los estudiantes, permitiéndoles compartir sus descubrimientos y reflexiones con sus compañeros. La discusión grupal ayuda a reforzar la comprensión de los conceptos posmodernos mientras se fomentan habilidades de comunicación y argumentación. Este momento también sirve para que el docente evalúe el nivel de comprensión de los estudiantes y aclare cualquier duda que quede, asegurando que se han cumplido los objetivos de aprendizaje.
Discusión en Grupo
Al final de las actividades, se organizará una discusión general con todos los grupos. Empieza la conversación con una breve introducción contextualizando la importancia del posmodernismo en el arte contemporáneo y varios aspectos sociales. Luego, invita a cada grupo a presentar brevemente lo que desarrollaron y aprendieron en la actividad. Anima a los estudiantes a compartir ideas, preguntas y curiosidades que surgieron durante las actividades.
Preguntas Clave
1. ¿Cuáles fueron las principales características posmodernas que identificaron en las obras elegidas o en las campañas publicitarias creadas?
2. ¿Cómo se refleja el posmodernismo, con su énfasis en la fragmentación y el collage, en la cultura y sociedad contemporáneas?
3. ¿De qué manera la deconstrucción y reconstrucción de obras de arte ayudaron a entender mejor los conceptos del posmodernismo?
Conclusión
Duración: (10 - 15 minutos)
La etapa de Conclusión tiene como objetivo consolidar el aprendizaje, asegurando que los estudiantes tengan una comprensión clara y completa del posmodernismo. Además, busca reforzar la importancia del posmodernismo en la cultura contemporánea y en la vida cotidiana, preparando a los estudiantes para aplicar este conocimiento en diferentes contextos. Esta etapa final también sirve para reafirmar la relevancia de lo que se ha aprendido y motivar a los estudiantes a seguir explorando y cuestionando las influencias del posmodernismo en su entorno.
Resumen
Para concluir, el docente debe resumir los puntos principales discutidos sobre el posmodernismo, reiterando las características fundamentales del movimiento y los ejemplos explorados durante las actividades. Es esencial recapitular cómo se manifiesta el posmodernismo en el arte, la arquitectura y la cultura contemporánea, consolidando el conocimiento adquirido por los estudiantes.
Conexión con la Teoría
Durante la lección, se estableció la conexión entre la teoría y la práctica a través de actividades que permitieron a los estudiantes aplicar conceptos posmodernos en contextos variados como el arte, la arquitectura y la publicidad. Este enfoque práctico reforzó la comprensión de los estudiantes sobre cómo se reflejan y utilizan las características posmodernas en la vida diaria.
Cierre
Finalmente, es importante resaltar la relevancia del posmodernismo en la comprensión de la cultura contemporánea y en fomentar una perspectiva crítica sobre las transformaciones sociales y tecnológicas. Entender y poder identificar las manifestaciones del posmodernismo es crucial no solo para los estudiantes de arte, sino para cualquier persona que desee comprender y apreciar el arte y la cultura actuales.