Piano di Lezione | Piano di Lezione Iteratif Teachy | Movimento di Danza
Parole Chiave | Danza, Movimento, Arte, Coreografia, Social media, Espressione corporea, Creatività, Strumenti digitali, Educazione, Lavoro di squadra, Gamification, Narrazione attraverso la danza, Feedback, Cultura, TikTok, Instagram |
Risorse | Smartphone con accesso a internet, App di editing video (InShot, KineMaster o simili), Brani musicali popolari, Spazio adeguato per i movimenti, Proiettore o TV per la visione dei video, App per la gestione dei punteggi (Kahoot, Quizizz o simili) |
Codici | - |
Grado | 7ª classe |
Disciplina | Arte |
Scopo
Durata: (10 - 15 minuti)
Lo scopo di questa fase è fornire agli studenti una base solida per comprendere l'importanza del movimento all'interno dell'arte e il suo legame con altri concetti artistici. Colleghiamo la danza alle dinamiche contemporanee, come l’influenza dei social media, per rendere l’apprendimento più attuale e coinvolgente.
Scopo Utama:
1. Dimostrare come il movimento rappresenti un elemento fondamentale nell'arte.
2. Comprendere e applicare concetti artistici attraverso il movimento del corpo.
Scopo Sekunder:
- Associare i movimenti del corpo alle forme di espressione artistica contemporanea.
- Esaminare l’impatto che i social media hanno sulla danza come forma d’arte.
Introduzione
Durata: (10 - 15 minuti)
Questa fase ha lo scopo di far comprendere agli studenti l’importanza del movimento nell’arte e di evidenziare come esso si intersechi con elementi del mondo digitale, rendendo l’esperienza didattica più significativa per loro.
Riscaldamento
🔺 Introduzione al Movimento nella Danza: Inizia la lezione chiarendo che la danza non è soltanto intrattenimento, ma anche una forma d’arte in grado di esprimere emozioni, storie e culture attraverso il corpo. Invita gli studenti a usare i loro smartphone per cercare e condividere un fatto interessante sulla danza: può trattarsi di una curiosità storica, di uno stile particolare o di una tendenza attuale sui social.
Pensieri Iniziali
1. 📱 Quali sono gli stili di danza più seguiti oggi sui social?
2. 💃 In che modo la danza sui social media può influenzare cultura e arte?
3. 🌍 Quali differenze emergono tra gli stili di danza di diverse culture?
4. 🔺 Quale curiosità hai scoperto sulla danza e cosa ti ha colpito di più?
5. 🎥 In che modo la danza può essere un mezzo di espressione personale o collettiva?
Sviluppo
Durata: (75 - 85 minuti)
Questa fase ha l’obiettivo di far applicare in modo pratico e creativo le conoscenze sulla danza, sfruttando strumenti digitali per arricchire l’esperienza. Le attività proposte promuovono la collaborazione, l’innovazione e l’espressione artistica, facendo collegare i concetti appresi con il mondo digitale e quotidiano degli studenti.
Suggerimenti per le Attività
Raccomandazioni di Attività
Attività 1 - Crea una Coreografia Virale
> Durata: (60 - 70 minuti)
- Scopo: Stimolare la creatività degli studenti e la loro capacità di utilizzare strumenti digitali, promuovendo al contempo l'espressione artistica attraverso la danza.
- Deskripsi Attività: Gli studenti dovranno ideare una coreografia originale con il potenziale di diventare virale sui social. Potranno ispirarsi alle tendenze attuali e scegliere brani musicali popolari. La coreografia verrà registrata e montata per una condivisione su una piattaforma social immaginaria.
- Istruzioni:
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Dividi gli studenti in gruppi di massimo 5 persone.
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Fai scegliere a ogni gruppo una canzone attuale e di tendenza sui social.
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Guida la ricerca delle tendenze di danza su TikTok, Instagram e YouTube per trarne ispirazione.
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Ogni gruppo deve elaborare una coreografia originale, con movimenti divertenti e creativi.
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Dopo le prove, registra la coreografia utilizzando lo smartphone.
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Usa app di montaggio video (come InShot o KineMaster) per arricchire il video: aggiungi effetti, tagli e regola i tempi.
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Infine, ogni gruppo presenterà il video alla classe spiegando la scelta dei movimenti e l’ispirazione alla base della coreografia.
Attività 2 - Narrazione con la Danza: Racconta una Storia
> Durata: (60 - 70 minuti)
- Scopo: Incoraggiare l’immaginazione degli studenti e la capacità di narrare una storia attraverso la danza, sviluppando al contempo il lavoro di gruppo.
- Deskripsi Attività: Gli studenti devono ideare una narrazione che verrà espressa attraverso movimenti di danza. Devono inventare una breve storia - che si tratti di una situazione quotidiana, di un sogno o di una leggenda - e tradurla in una performance corporea. La performance verrà registrata e montata, se necessario.
- Istruzioni:
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Forma gruppi di massimo 5 studenti.
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Ogni gruppo deve ideare una breve storia, basata su una situazione quotidiana, un sogno o una leggenda.
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Elabora una coreografia che rappresenti i vari elementi della storia: personaggi, emozioni e eventi.
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Assicurati che i movimenti siano chiari ed espressivi durante le prove.
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Registra l’intera performance con uno smartphone.
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Utilizza app di editing video per migliorare la registrazione se necessario.
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I gruppi presenteranno poi il video alla classe, spiegando come i movimenti hanno raccontato la storia.
Attività 3 - Sfida di Danza Gamificata: Mosse e Punti
> Durata: (60 - 70 minuti)
- Scopo: Favorire una competizione sana, incentivare il lavoro di squadra e sviluppare le capacità motorie attraverso il gioco e la digitalizzazione della danza.
- Deskripsi Attività: Trasforma la lezione in un gioco interattivo! Gli studenti dovranno creare delle sfide di danza per i compagni, utilizzando musica e movimenti specifici. Ogni sfida verrà valutata in base all'accuratezza e alla creatività dei movimenti.
- Istruzioni:
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Dividi la classe in gruppi di massimo 5 studenti.
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Ogni gruppo deve preparare tre sfide di danza con livelli di difficoltà diversi: facile, medio e difficile.
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Incoraggia i gruppi a scegliere brani musicali e movimenti in linea con le tendenze sui social.
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Definite insieme i criteri di valutazione per ogni esibizione (ad esempio, accuratezza, sincronizzazione, creatività).
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I gruppi si sfideranno a vicenda, eseguendo le danze e valutando le performance secondo i criteri stabiliti.
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Utilizzate un'app di punteggio (come Kahoot o Quizizz) per registrare e mostrare i punteggi in tempo reale.
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Concludi la sfida con una discussione sui punti di forza e sulle criticità emerse durante l’attività.
Feedback
Durata: (30 - 35 minuti)
L’obiettivo di questa fase è stimolare la riflessione sull’apprendimento, permettendo agli studenti di condividere esperienze e intuizioni e di ricevere suggerimenti preziosi dai pari. Questo rafforza quanto appreso e sviluppa competenze comunicative, di pensiero critico e collaborazione.
Discussione di Gruppo
💬 Discussione di Gruppo: Conduci una discussione coinvolgente invitando tutti gli studenti a condividere le proprie esperienze e riflessioni sulle attività svolte. Segui questa scaletta:
- Ogni gruppo presenta brevemente la propria attività, evidenziando cosa ha funzionato meglio e le eventuali difficoltà.
- Scopri come hanno utilizzato gli strumenti digitali e quali scoperte hanno fatto durante il processo.
- Incoraggia una riflessione su come la danza e il movimento possano andare oltre il semplice contesto artistico, ad esempio come mezzo di comunicazione ed espressione personale.
- Invita gli studenti a discutere l’impatto dei social media nella diffusione della danza e nel dialogo tra diverse culture.
Riflessioni
1. 🔍 In che modo l'uso degli strumenti digitali (montaggio video e social media) ha cambiato la tua visione della danza come forma d’arte? 2. 🎨 Come la creazione e l'esecuzione delle coreografie ti ha aiutato a capire l’importanza del movimento nell’arte? 3. 🌐 Qual è il tuo punto di vista sull’influenza dei social media nell’evoluzione e nella popolarità dei vari stili di danza?
Feedback 360º
📝 Feedback a 360°: Dedica una fase in cui ogni studente possa ricevere commenti costruttivi dai propri compagni. Spiega alla classe l’importanza di un feedback rispettoso e mirato a evidenziare sia gli aspetti positivi sia le possibili aree di miglioramento. Introduci la sessione dicendo: 'Dedichiamo qualche minuto a riflettere sul lavoro di gruppo: ciascuno di voi riceverà un feedback dai compagni. Ricordate di essere sempre costruttivi e obiettivi, mettendo in luce sia i punti forti che gli aspetti da affinare.'
Conclusione
Durata: (10 - 15 minuti)
✨ Obiettivo: Questa fase serve a consolidare le conoscenze acquisite durante la lezione, evidenziando l’importanza del movimento come espressione artistica e la sua attualità. Aiuta gli studenti a capire come applicare questi concetti nella vita quotidiana attraverso una sintesi creativa e interattiva.
Riepilogo
🎉 Riepilogo Animato! Immagina il nostro corpo come un pennello e lo spazio che ci circonda come una grande tela. Durante la lezione abbiamo trasformato i nostri movimenti in arte, esplorando coreografie virali, storie espressive e sfide di danza gamificate. Ogni passo ha rappresentato un tocco d’arte, creatività ed impegno collaborativo. ✨💃
Mondo
🌐 Connessione col Mondo Moderno: Oggi la danza va ben oltre il palcoscenico tradizionale. Si esprime sui social media, nei video di TikTok, nelle tendenze di Instagram e in ogni piattaforma dove possiamo condividere la nostra creatività. Abbiamo imparato a utilizzare strumenti digitali per creare e diffondere le nostre coreografie, mostrando come il movimento possa ispirare a livello globale.
Applicazioni
📅 Importanza nella Vita Quotidiana: La danza non solo rafforza le capacità artistiche, ma contribuisce anche al benessere fisico, mentale ed emotivo. È un potente strumento di espressione personale e comunicazione. Nella vita di tutti i giorni può essere un modo divertente e salutare per connettersi con se stessi e con gli altri, sia online che dal vivo.