Plan de cours | Apprentissage socio-émotionnel | Art byzantin médiéval

Objectif

Durée: 10 - 15 minutes

Cette étape vise à plonger les élèves dans le thème de l'art byzantin, en mettant en lumière la pertinence historique et culturelle de ce mouvement artistique. En comprenant les caractéristiques et les influences de l'art byzantin, les élèves développeront une perspective critique et sensible, reliant les émotions et les enjeux sociaux aux œuvres examinées. Cette introduction établit les bases pour des activités plus pratiques et réflexives tout au long de la leçon.

Objectif Utama

1. Comprendre l'art byzantin comme une manifestation de l'art chrétien oriental, en identifiant ses principales caractéristiques en architecture, peintures et mosaïques.

2. Reconnaître l'importance historique et culturelle de l'art byzantin et son influence sur l'art médiéval européen.

3. Développer des compétences d'analyse critique en observant et en discutant des œuvres d'art byzantines, en mettant l'accent sur les émotions et les dimensions sociales qu'elles transmettent.

Introduction

Durée: 15 - 20 minutes

Activité d'échauffement émotionnel

Méditation Guidée : Préparer l'Esprit pour l'Art

L'activité d'échauffement émotionnel à réaliser est une Méditation Guidée. Cette pratique vise à favoriser la concentration, la présence et l'attention des élèves, en les préparant à l'aspect émotionnel du cours. La méditation guidée aide à apaiser l'esprit, à réduire le stress et à améliorer la clarté mentale, créant ainsi un environnement propice à l'apprentissage.

1. Préparer l'Environnement : Demandez aux élèves de s'installer confortablement sur leur chaise, le dos bien droit et les pieds bien ancrés au sol. Invitez-les à fermer légèrement les yeux pour mieux se concentrer.

2. Respiration Initiale : Instruisez les élèves à commencer par quelques respirations profondes, en inspirant par le nez et expirant par la bouche. Répétez ce cycle de respiration pendant 2 minutes.

3. Concentration sur la Respiration : Guidez les élèves à se focaliser uniquement sur leur respiration, en prenant conscience de l’air qui entre et sort de leurs poumons pendant 3 minutes.

4. Visualisation Guidée : Conduisez les élèves à imaginer un endroit serein et apaisant, comme une plage ensoleillée ou un champ fleuri. Décrivez cet environnement en détail, en les encourageant à ressentir les textures, parfums et sons de cet espace durant 5 minutes.

5. Intégration des Sensations : Demandez aux élèves, les yeux toujours clos, d'amener avec eux le sentiment de paix et de sérénité dans le moment présent, se préparant mentalement pour le cours d'art. Ce moment devrait durer environ 3 minutes.

6. Conclusion : Invitez progressivement les élèves à ouvrir les yeux et à revenir à la classe, tout en conservant l'apaisement et la concentration ressentis.

Contextualisation du contenu

L'art byzantin est l'une des expressions les plus fascinantes de l'art chrétien oriental, ayant profondément marqué l'art médiéval européen. Issu de l'Empire byzantin, cet art est renommé pour ses architectures, peintures et mosaïques captivantes, qui non seulement enjolivaient les lieux, mais racontaient aussi des histoires et véhiculaient des émotions puissantes. En étudiant l'art byzantin, les élèves découvriront non seulement les techniques artistiques et historiques, mais aussi les émotions, croyances et valeurs de cette période. Les œuvres byzantines, riches en symbolisme, offrent une occasion unique de discuter de comment l'art peut refléter les émotions humaines et les interactions sociales. Cette connexion émotionnelle et sociale enrichit non seulement la compréhension des élèves sur le sujet, mais élargit également leur sensibilité et leur ouverture culturelle.

Développement

Durée: 60 - 75 minutes

Guide théorique

Durée: 20 - 25 minutes

1. Introduction à l'Art Byzantin : L'art byzantin a émergé au sein de l'Empire byzantin, du 4ème siècle jusqu'à la chute de Constantinople en 1453. C'est une continuité et une évolution de l'art romain, intégrant une forte influence chrétienne orientale.

2. Architecture Byzantine : L'architecture byzantine est réputée pour ses dômes majestueux, comme celui de Sainte-Sophie, et l'utilisation de mosaïques raffinées. Les églises byzantines sont souvent conçues avec des plans centraux, incluant un dôme imposant.

3. Peintures et Mosaïques : La peinture byzantine se définit par des icônes religieuses, représentant sacrément le Christ, la Vierge Marie et les saints. Les mosaïques byzantines, formées de petits morceaux de verre, de pierre ou de céramique, créent des images détaillées et colorées sur les murs et les plafonds des églises.

4. Caractéristiques Stylistiques : L'art byzantin est hautement symbolique et stylisé, présentant des figures élancées, des visages sereins et une absence de perspective tridimensionnelle. Les couleurs sont riches et vives, souvent accompagnées de fonds dorés symbolisant le divin.

5. Influence Historique et Culturelle : L'art byzantin a profondément influencé l'art médiéval européen, en particulier en Italie, et a laissé un héritage durable dans l'iconographie chrétienne. Des exemples marquants incluent le Monastère de Daphni en Grèce et la Cathédrale de Monreale en Italie.

6. Importance Émotionnelle et Sociale : L'art byzantin servait non seulement à embellir, mais aussi à éduquer et inspirer les fidèles. Les icônes et les mosaïques étaient des outils de dévotion et de contemplation, véhiculant des émotions profondes et des valeurs spirituelles.

Activité avec retour socio-émotionnel

Durée: 30 - 40 minutes

Création de Mosaïques Byzantines

Les élèves auront l'occasion de créer leurs propres mosaïques inspirées de l'art byzantin. Cette activité manuelle leur permettra d'explorer les techniques et caractéristiques de cette période tout en exprimant leurs émotions et en découvrant l'impact émotionnel et social des œuvres byzantines.

1. Matériel : Fournissez des papiers de couleurs variées, des ciseaux, de la colle, du carton et des crayons.

2. Croquis Initial : Demandez aux élèves de dessiner leur concept de mosaïque sur du carton. Cela peut inclure des icônes religieuses, des figures humaines ou encore des éléments de la nature.

3. Découpe des Pièces : Instruisez-les à découper de petits morceaux de papier coloré pour représenter les fragments des mosaïques.

4. Assemblage de la Mosaïque : Guidez les élèves à coller les morceaux de papier sur leurs croquis, en remplissant les espaces pour composer l'image finale. Encouragez-les à réfléchir aux choix de couleurs et aux symboles présents dans l'art byzantin.

5. Réflexion et Partage : Après la réalisation de leurs mosaïques, demandez aux élèves de présenter leurs créations à la classe, en expliquant les émotions et idées qu'ils ont cherché à transmettre.

Discussion et retour en groupe

À l'issue de l'activité, organisez une discussion de groupe en utilisant la méthode RULER. Commencez par inviter les élèves à reconnaître les émotions ressenties pendant la création de leurs mosaïques et à observer celles exprimées dans les œuvres de leurs camarades. Ensuite, comprenez les raisons de ces émotions et leurs répercussions, tant dans le contexte historique de l'art byzantin que dans leurs propres expériences. Encouragez-les à nommer précisément les émotions identifiées et à les exprimer de manière constructive, partageant leurs réflexions et retours entre pairs. Enfin, discutez des stratégies pour réguler ces émotions de manière efficace, en les reliant aux défis et succès rencontrés durant l'activité. Cela aidera les élèves à développer une meilleure conscience de soi, un contrôle de soi amélioré et des compétences sociales enrichies, ainsi qu'une compréhension sociale plus approfondie.

Conclusion

Durée: 20 - 25 minutes

Réflexion et régulation émotionnelle

Invitez les élèves à rédiger un court paragraphe réfléchissant sur les défis qu'ils ont affrontés lors de la création de leurs mosaïques, et comment ils ont géré leurs émotions tout au long de l'activité. Alternativement, organisez une discussion de groupe où chaque élève pourra partager ses expériences et sentiments, abordant la manière dont ils ont fait face aux frustrations, célébré les succès ou interagi avec leurs camarades. Insistez sur l'importance de reconnaître et de réguler les émotions dans des activités artistiques et collaboratives.

Objectif: L'objectif de cette étape est de favoriser l'auto-évaluation et la régulation émotionnelle, en aidant les élèves à identifier des stratégies efficaces pour faire face à des situations délicates. En réfléchissant sur leurs expériences, les élèves renforcent leur conscience de soi et leur contrôle de soi, des compétences cruciales pour leur développement personnel et académique.

Aperçu de l'avenir

Soulignez auprès des élèves l'importance de se fixer des objectifs personnels et académiques en lien avec l'apprentissage de l'art byzantin. Demandez à chacun de définir un objectif personnel, comme explorer plus avant l'art médiéval chez eux, et un objectif académique, par exemple, améliorer leurs compétences d'analyse critique d'œuvres d'art.

Penetapan Objectif:

1. Explorer davantage l'art médiéval et byzantin en dehors de la classe.

2. Améliorer les compétences d'analyse critique des œuvres d'art.

3. Mettre en pratique les techniques de mosaïque acquises lors de futurs projets.

4. Développer une plus grande empathie et une conscience culturelle à travers l'étude de l'art.

5. Participer à des activités artistiques extrascolaires pour approfondir leurs connaissances. Objectif: Le but de cette sous-section est d'encourager l'autonomie des élèves et l'application pratique de leur apprentissage, en visant à assurer une continuité dans leur développement académique et personnel. En se fixant des objectifs, ils sont motivés à maintenir leur intérêt pour le sujet, à appliquer les connaissances acquises et à continuer à développer leurs compétences socio-émotionnelles.