Plan de Clase | Aprendizaje Socioemocional | Espacio en la Construcción de los Movimientos Danzados
Palabras Clave | Espacio en la Danza, Movimientos de Danza, Orientación en el Espacio, Habilidades Socioemocionales, Autoconocimiento, Autocontrol, Toma de Decisiones Responsable, Habilidades Sociales, Conciencia Social, Meditación Guiada, Exploración del Espacio, Expresión Emocional, Regulación Emocional, Discusión en Grupo |
Recursos | Cintas para marcar espacios, Sistema de sonido para música de fondo, Sillas o cojines para meditación, Cuaderno y lápiz para notas, Espacio abierto para movimiento, Ropa cómoda para los estudiantes (recomendado) |
Códigos | - |
Grado | Primaria 2º Grado |
Disciplina | Artes |
Objetivo
Duración: (10 - 15 minutos)
El objetivo de esta etapa es presentar el tema de la lección y los propósitos a alcanzar, ofreciendo una comprensión clara de lo que se va a explorar. Esta introducción es vital para preparar a los estudiantes emocional y cognitivamente, ayudándoles a desarrollar habilidades socioemocionales a lo largo de la clase, como el autoconocimiento y el autocontrol, mientras investigan la interacción entre el espacio y el movimiento en la danza.
Objetivo Utama
1. Investigar cómo el espacio afecta los movimientos de danza.
2. Experimentar distintas formas de orientarse en el espacio durante la danza.
Introducción
Duración: (15 - 20 minutos)
Actividad de Calentamiento Emocional
Viaje Imaginario por el Espacio
La actividad de calentamiento emocional elegida es Meditación Guiada. Esta práctica ayudará a los estudiantes a concentrarse, trayendo atención y presencia al momento, preparándolos emocionalmente para la lección.
1. Pide a los estudiantes que se sienten cómodamente en el suelo o en sus sillas, con la espalda recta y los pies bien apoyados en el piso.
2. Guíalos a cerrar los ojos y colocar las manos sobre las rodillas o en sus piernas, fomentando una postura relajada pero atenta.
3. Indica a los estudiantes que respiren profundamente, inhalando por la nariz y exhalando por la boca de manera lenta y controlada. Repite este ciclo de respiración tres veces.
4. Comienza a guiarlos en un viaje imaginario por el espacio. Di algo como: 'Imagina que estás acostado en un campo abierto, mirando el cielo estrellado. A medida que respiras profundamente, siente la suave y fresca brisa nocturna.'
5. Continúa la narración, llevándolos a visualizar una nave espacial que los invita a una aventura. Describe cómo flotan en el espacio, observando planetas, estrellas y constelaciones a su alrededor.
6. Durante la meditación, haz pausas para permitir que los estudiantes se conecten con las imágenes y sensaciones descritas. Diles que se enfoquen en la tranquilidad y calma que sienten.
7. Después de unos cinco a siete minutos de meditación guiada, pide a los estudiantes que regresen lentamente al presente moviendo los dedos de las manos y los pies, abriendo suavemente los ojos y trayendo su atención de vuelta al aula.
Contextualización del Contenido
El espacio es un elemento clave en la danza, ya que influye directamente en los movimientos y en la expresividad de los bailarines. Imagina a un bailarín en un gran escenario, donde puede realizar saltos grandes y giros espectaculares, en contraste con un espacio pequeño, donde cada movimiento debe ser más contenido y preciso. Así como en la danza, nuestras emociones e interacciones sociales se ven afectadas por el espacio en el que estamos. Cuando estamos en un entorno cómodo y seguro, nos sentimos más libres para expresar nuestras emociones y conectar con los demás.
Explorar el espacio en la danza nos permite no solo entender mejor cómo mover nuestros cuerpos, sino también cómo nos relacionamos con el entorno que nos rodea y con las personas que nos acompañan. Esto promueve conciencia social y habilidades sociales, ya que aprendemos a respetar los límites del espacio de los demás y comunicarnos a través del movimiento. En esta lección, descubriremos cómo el espacio puede influir en nuestros movimientos y sentimientos, mejorando nuestro autoconocimiento y autocontrol.
Desarrollo
Duración: (50 - 60 minutos)
Guía Teórica
Duración: (15 - 20 minutos)
1. Espacio en la Danza: El espacio es uno de los elementos fundamentales en la danza. No solo define dónde sucede el movimiento, sino que también influye en la calidad y dinámica de esos movimientos. En la danza, el espacio puede explorarse de diversas maneras, mediante desplazamientos, giros, saltos y gestos locales.
2. Orientación en el Espacio: La orientación se refiere a la dirección y posición del cuerpo en el espacio. Los movimientos pueden realizarse hacia adelante, hacia atrás, de lado o en ángulos. La orientación también puede involucrar el uso de diferentes niveles, tales como movimientos en el suelo, de pie o saltando.
3. Relación con el Espacio: La relación con el espacio puede ser personal (movimientos realizados en el propio espacio sin desplazamiento) o general (movimientos que implican desplazamiento en un espacio compartido). Esta relación puede influir en la interacción con otros bailarines y con el público.
4. Formas de Orientación: En la danza, la orientación puede ser lineal (movimientos en líneas rectas) o circular (movimientos en círculos o espirales). Comprender estas formas ayuda a crear coreografías más variadas y dinámicas.
5. Ejemplo Práctico: Imagina a un bailarín realizando un gran salto en un gran escenario. Ahora visualiza al mismo bailarín intentando realizar ese salto en un espacio pequeño y confinado. La limitación del espacio requerirá que el bailarín adapte su movimiento, tal vez realizando un salto más pequeño o ajustando su dirección.
Actividad con Retroalimentación Socioemocional
Duración: (35 - 40 minutos)
Explorando el Espacio en la Danza
En esta actividad, se invitará a los estudiantes a explorar distintas formas de orientarse y relacionarse con el espacio a través de movimientos de danza. Experimentarán cómo el espacio puede influir en sus movimientos y sentimientos, promoviendo el autoconocimiento y habilidades sociales.
1. Divide a los estudiantes en pequeños grupos de 3 a 4 miembros.
2. Cada grupo recibirá un área designada en el aula para explorar (usa cinta en el suelo para marcar las áreas).
3. Indica a los estudiantes que comiencen con movimientos simples, como caminar, correr y saltar dentro del espacio designado.
4. Pide a los estudiantes que experimenten con diferentes orientaciones (movimientos hacia adelante, hacia atrás, de lado) y niveles (movimientos en el suelo, de pie, saltando).
5. Anima a los estudiantes a observar cómo cambian sus movimientos cuando el espacio es limitado o ampliado.
6. Después de unos minutos, pide a los estudiantes que cambien de área y repitan la exploración, notando las diferencias en cada espacio.
7. Durante la actividad, anima a los estudiantes a expresar sus emociones a través de sus movimientos y observar las emociones de sus compañeros.
Discusión y Retroalimentación Grupal
Después de la actividad, reúna a los estudiantes en círculo para una discusión grupal. Utiliza el método RULER para guiar la conversación:
Reconocer: Pide a los estudiantes que compartan las emociones que sintieron durante la exploración del espacio. Pregunta: '¿Cómo te sentiste al bailar en un espacio pequeño versus uno grande?'.
Entender: Discute las causas y consecuencias de las emociones. Por ejemplo, pregunta: '¿Por qué crees que te sentiste más libre en un espacio más grande?'. Explora cómo el espacio puede influir en sus emociones y movimientos.
Nombrar: Ayuda a los estudiantes a nombrar correctamente sus emociones. Utiliza palabras como 'libre', 'restringido', 'cómodo', 'ansioso'.
Expresar: Anima a los estudiantes a expresar sus emociones de manera verbal y no verbal. Pregunta: '¿Cómo puedes mostrar esa emoción a través de un movimiento?'.
Regular: Discute estrategias para regular las emociones. Pregunta: '¿Qué puedes hacer para sentirte más cómodo en un espacio pequeño?'. Sugiere técnicas como la respiración profunda y el enfoque.
Esta discusión ayudará a los estudiantes a desarrollar el autoconocimiento, el autocontrol, las habilidades sociales y la conciencia social.
Conclusión
Duración: (15 - 20 minutos)
Reflexión y Regulación Emocional
Sugiere a los estudiantes que, en un círculo, compartan oralmente o escriban en sus cuadernos sobre los desafíos que enfrentaron durante la lección y cómo gestionaron sus emociones. Anima a reflexionar sobre momentos específicos en los que se sintieron más cómodos o incómodos y qué estrategias utilizaron para afrontar esas situaciones. Pregunta: '¿Hubo un momento en el que te sentiste retado? ¿Cómo lo manejaste?'. Esta actividad se puede realizar como una discusión grupal o de manera individual, dependiendo del tiempo disponible y la dinámica de la clase.
Objetivo: El objetivo de este subsector es fomentar la autoevaluación y regulación emocional entre los estudiantes, ayudándoles a identificar estrategias efectivas para enfrentar situaciones desafiantes. Al reflexionar sobre sus experiencias y compartir sus emociones, los estudiantes desarrollan un mayor autoconocimiento y autocontrol, esenciales para el crecimiento emocional y social.
Visión del Futuro
Explica a los estudiantes la importancia de establecer metas personales y académicas relacionadas con el contenido de la lección. Pídeles que piensen en uno o dos objetivos que les gustaría alcanzar en las próximas semanas. Las metas pueden estar relacionadas con mejorar movimientos de danza específicos, aumentar su confianza para expresarse a través de la danza o desarrollar una mayor conciencia de cómo el espacio influye en sus movimientos. Anima a que escriban estos objetivos en sus cuadernos y los compartan con la clase si se sienten cómodos.
Penetapan Objetivo:
1. Mejorar la precisión de los movimientos de danza en espacios pequeños.
2. Aumentar la confianza para expresarse a través de la danza.
3. Desarrollar una mayor conciencia de cómo el espacio influye en los movimientos.
4. Practicar técnicas de respiración para un mejor control emocional durante la danza.
5. Observar y respetar el espacio de los compañeros durante actividades grupales. Objetivo: El objetivo de este subsector es fortalecer la autonomía de los estudiantes y la aplicación práctica del aprendizaje, alentándolos a continuar su desarrollo personal y académico. Al establecer metas relacionadas con el contenido de la lección, los estudiantes pueden centrarse en áreas específicas para mejorar, promoviendo un crecimiento continuo y un mayor compromiso con la materia de Artes.