Plan de Lección Teknis | Evolución de la Danza

Objetivo

Duración: (10 - 15 minutos)

Esta etapa busca brindar a los estudiantes una base sólida para que entiendan la importancia de la evolución de la danza a través del tiempo, destacando la relevancia de los conceptos y cambios desde los entornos clásicos hasta los contemporáneos. A través del desarrollo de habilidades prácticas y conexiones con el mundo laboral, los estudiantes podrán aplicar críticamente los conocimientos adquiridos en contextos reales, promoviendo una visión más amplia e integrada de las artes.

Objetivo Utama:

1. Analizar las transformaciones que ha tenido la danza a lo largo del tiempo.

2. Identificar los conceptos y estilos principales de danza en diferentes períodos históricos.

3. Comprender la transición de la danza clásica a la contemporánea.

Objetivo Sampingan:

1. Desarrollar habilidades de observación crítica y reflexiva sobre la evolución artística.
2. Fomentar la investigación y la curiosidad sobre distintas culturas y sus expresiones artísticas.

Introducción

Duración: (15 - 20 minutos)

El objetivo de esta etapa es proporcionar una base sólida para que los estudiantes comprendan la importancia de la evolución de la danza a lo largo del tiempo, resaltando la relevancia de los conceptos y cambios que ocurrieron de los entornos clásicos a los contemporáneos. A través del desarrollo de habilidades prácticas y conexiones con el mercado laboral, los estudiantes podrán aplicar críticamente los conocimientos adquiridos en contextos reales, promoviendo una visión más amplia e integrada de las artes.

Curiosidades y Conexión con el Mercado

✍️ Curiosidades: La danza clásica, como el ballet, nació en las cortes reales de Europa y fue evolucionando hacia formas muy estilizadas y técnicas. En el siglo XX, la danza contemporánea rompió estas convenciones incorporando movimientos más libres y expresivos. Hoy en día, la danza se ha convertido en una industria multimillonaria que va desde presentaciones teatrales y producciones cinematográficas hasta videos virales en redes sociales. Conexión con el Mercado: Los profesionales de la danza pueden desempeñarse como coreógrafos, directores artísticos, maestros, bailarines en compañías de danza, o incluso en producciones de entretenimiento y publicidad. La capacidad de innovar y adaptar diferentes estilos está muy valorada en el mercado actual.

Contextualización

La danza es una forma de expresión artística que ha cambiado a lo largo de los siglos, reflejando transformaciones sociales, culturales y tecnológicas. Desde rituales ancestrales hasta presentaciones actuales, la danza ha sido un poderoso medio para contar historias, manifestar emociones y unir comunidades. Comprender esta evolución nos permite apreciar la riqueza y diversidad de las prácticas dancísticas en el mundo, así como reconocer la influencia de diferentes épocas y culturas en cómo bailamos hoy.

Actividad Inicial

 Actividad Inicial: Mostrar un video corto que ilustre la transición de la danza clásica a la contemporánea, como un montaje que pase del ballet clásico a una actuación actual. Luego, plantear la pregunta provocadora: '¿Cómo creen que los cambios sociales y culturales han influido en la evolución de la danza?' Invitar a los estudiantes a discutir sus ideas en grupos pequeños durante unos minutos antes de compartirlas con toda la clase.

Desarrollo

Duración: 50 - 55 minutos

El objetivo de esta etapa es profundizar el conocimiento de los estudiantes sobre la evolución de la danza, fomentando la investigación, la reflexión crítica y la presentación creativa. A través de actividades prácticas e interactivas, los estudiantes desarrollan habilidades de organización, comunicación y análisis, esenciales tanto en el campo de las artes como en el mundo laboral.

Temas

1. Evolución de la danza a lo largo de los siglos

2. Conceptos y estilos principales de danza en diferentes períodos históricos

3. La transición de la danza clásica a la contemporánea

4. Influencias culturales y sociales en la danza

5. La danza en el mercado laboral actual

Reflexiones sobre el Tema

Promover que los estudiantes reflexionen sobre cómo la danza refleja los cambios culturales y sociales de cada época. Guiarlos para que piensen sobre cómo los estilos de danza han evolucionado en respuesta a eventos históricos y avances tecnológicos, y cómo esta evolución sigue hoy. Incentivarles a considerar la importancia de la innovación y adaptación en el campo de la danza.

Mini Desafío

Creando una Línea de Tiempo de la Danza

Los estudiantes crearán una línea de tiempo interactiva que resalte los principales estilos y movimientos de la danza a lo largo de los siglos, desde la danza clásica hasta la contemporánea.

1. Dividir a los estudiantes en grupos de 4 a 5 personas.

2. Proporcionar materiales como cartulina, marcadores de colores, revistas para recortar y acceso a internet para investigación.

3. Guiar a los estudiantes para investigar los principales estilos de danza de diferentes períodos históricos, identificando fechas, características e influencias culturales.

4. Pedir a cada grupo que organice la información en una línea de tiempo, resaltando los momentos y transiciones más importantes entre los estilos.

5. Fomentar la creatividad: los estudiantes pueden incluir imágenes, textos explicativos cortos y ejemplos de coreografías famosas.

6. Después de la creación, cada grupo presentará su línea de tiempo a la clase, explicando las elecciones y descubrimientos realizados durante la actividad.

Desarrollar la capacidad de investigar, organizar información y presentar de forma creativa y cohesiva. Promover la comprensión de las transformaciones en la danza a lo largo del tiempo y sus influencias culturales.

**Duración: 30 - 35 minutos

Ejercicios de Evaluación

1. ¿Cuáles son las principales diferencias entre la danza clásica y la contemporánea?

2. ¿Cómo han influido los cambios sociales y culturales en la evolución de la danza a lo largo de los siglos?

3. Describe un estilo de danza de un período histórico específico y explica sus características principales.

4. ¿Cómo se relaciona la danza con el mercado laboral actual? ¿Cuáles son algunas profesiones vinculadas a la danza?

5. Escribe un texto corto explicando la importancia de la innovación en la danza contemporánea.

Conclusión

Duración: (15 - 20 minutos)

El objetivo de esta etapa es consolidar los conocimientos adquiridos, fomentar la reflexión crítica y asegurar que los estudiantes comprendan la relevancia del contenido estudiado para contextos reales y futuros, tanto en las artes como en el mundo laboral.

Discusión

️ Discusión: Promover una discusión abierta donde los estudiantes puedan compartir sus reflexiones sobre la evolución de la danza. Cuestionarles sobre cómo los conocimientos adquiridos pueden aplicarse en contextos reales, tanto en las artes como en el mercado laboral. Fomentar que piensen críticamente sobre los desafíos que enfrenta la danza contemporánea y las posibles innovaciones futuras.

Resumen

 Resumen: Recapitular los conceptos principales tratados durante la clase, incluyendo la evolución de la danza a través de los siglos, los estilos de danza en diferentes períodos históricos, la transición de la danza clásica a la contemporánea y las influencias culturales y sociales en la danza.

Cierre

 Cierre: Explicar cómo la clase conectó la teoría, la práctica y las aplicaciones, resaltando la importancia de entender la historia de la danza para innovar en el presente y futuro. Reforzar la relevancia del tema en la vida diaria, especialmente para aquellos interesados en seguir una carrera en el campo artístico o relacionado con la danza.