Plan de Clase | Aprendizaje Socioemocional | Función del Teatro

Objetivo

Duración: (10 - 15 minutos)

El propósito de esta etapa del Plan de Lección Socioemocional es introducir a los estudiantes en el tema de la función del teatro, destacando la relevancia de las habilidades sociales y emocionales dentro del contexto artístico. Al entender el papel social del teatro, los estudiantes desarrollarán una mayor conciencia de cómo las emociones y la expresión artística están interconectadas, preparándolos para las actividades y discusiones prácticas que seguirán.

Objetivo Utama

1. Comprender el papel social del teatro en la formación de actores y actrices, explorando sus aportes al desarrollo personal y profesional.

2. Reconocer la importancia del teatro como un espacio de entretenimiento y reflexión social, analizando su influencia en la cultura y la sociedad.

Introducción

Duración: (20 - 25 minutos)

Actividad de Calentamiento Emocional

Viaje Imaginario al Teatro

La actividad de calentamiento emocional elegida es Visualización Creativa. Esta práctica implica formar imágenes mentales positivas y relajantes para ayudar a los estudiantes a concentrarse y prepararse emocionalmente para la lección. Durante la visualización creativa, se guiará a los estudiantes a imaginar escenarios que evocar sentimientos de calma, seguridad y motivación. Esta actividad promueve la concentración, la presencia y el enfoque, permitiendo que los estudiantes sean más receptivos al aprendizaje.

1. Pida a los estudiantes que se sienten cómodamente en sus sillas, con los pies en el suelo y las manos apoyadas en los muslos. Asegúrese de que el entorno esté tranquilo y libre de distracciones.

2. Pida a los estudiantes que cierren los ojos y respiren profundo algunas veces. Guíelos para que inhalen lentamente por la nariz y exhalen por la boca, sintiendo el aire llenar y vaciar sus pulmones.

3. Comience a guiar a los estudiantes a través de una narrativa tranquila y atractiva. Diga algo como: 'Imaginen que están caminando por un hermoso jardín. El sol brilla y sienten una suave brisa en la cara. A lo lejos, ven un majestuoso teatro. A medida que se acercan, sienten una sensación de emoción y curiosidad.'

4. Continúe la narrativa, llevando a los estudiantes hacia el teatro. 'Al entrar al teatro, ven un escenario magnífico y asientos cómodos. Se sientan en una de las sillas y observan el escenario, sintiéndose relajados y listos para una experiencia increíble.'

5. Gradualmente, traiga a los estudiantes de vuelta a la realidad. 'Ahora, empiecen a tomar conciencia lentamente de su entorno. Muevan los dedos de las manos y los pies, y cuando estén listos, abran los ojos.'

6. Después de la actividad, pida a los estudiantes que compartan cómo se sintieron durante la visualización y si se sienten más enfocados y relajados para la lección.

Contextualización del Contenido

El teatro desempeña un papel importante en la sociedad, no solo como una forma de entretenimiento, sino también como un poderoso medio de expresión y reflexión social. Desde la Antigua Grecia hasta hoy, el teatro ha reflejado la sociedad, abordando temas universales y provocando que la audiencia piense y sienta profundamente. A través de la actuación, los actores y actrices transmiten emociones y relatos que pueden influir en nuestra visión del mundo y en nuestros sentimientos.

En el contexto de la educación socioemocional, el teatro proporciona una plataforma única para desarrollar habilidades como la autoconciencia, la empatía y la comunicación. Al explorar personajes y situaciones ficticias, los estudiantes pueden aprender a reconocer y entender sus propias emociones y las de los demás. Además, el teatro fomenta la colaboración y el trabajo en equipo, habilidades esenciales para el desarrollo personal y profesional.

Desarrollo

Duración: (50 - 55 minutos)

Guía Teórica

Duración: (20 - 25 minutos)

1. ### Componentes Principales del Teatro

2. Explique que el teatro tiene sus raíces en la Antigua Grecia, donde se utilizaba como una forma de culto y entretenimiento para la sociedad. Mencione que las primeras obras eran tragedias y comedias.

3. Detalle cómo el teatro sirve como un espejo de la sociedad, abordando temas universales y provocando reflexión. Explique que el teatro puede ser un vehículo poderoso para el cambio social, promoviendo la empatía y la comprensión.

4. Discuta la importancia de la formación y la práctica en la formación de actores y actrices. Explique que la actuación requiere habilidades técnicas y emocionales, como la capacidad de expresar emociones auténticamente.

5. Describa la estructura de un teatro, incluyendo el escenario, la audiencia y el backstage. Explique la importancia de cada parte del teatro y cómo contribuyen a la experiencia teatral.

6. Introduzca diferentes tipos de teatro, como drama, teatro musical, improvisación y teatro callejero. Proporcione ejemplos de cada tipo y discuta sus características únicas.

7. Explique cómo el teatro influye en la cultura y la sociedad, reflejando y moldeando valores, comportamientos y actitudes. Mencione ejemplos de obras que han tenido un impacto significativo en temas sociales.

Actividad con Retroalimentación Socioemocional

Duración: (25 - 30 minutos)

🎭 Creación de Escenas Teatrales

En esta actividad, los estudiantes se dividirán en grupos y tendrán la tarea de crear y presentar una escena teatral que aborde un tema social relevante. Cada grupo debe explorar las emociones de los personajes y utilizar la expresión corporal y vocal para transmitir el mensaje de la escena.

1. Dividir la clase en grupos pequeños de 4-5 estudiantes.

2. Cada grupo debe elegir un tema social relevante que quiera abordar en su escena teatral (por ejemplo, acoso escolar, igualdad de género, medio ambiente).

3. Los estudiantes deben crear un guion para su escena, definiendo a los personajes, la trama y el diálogo.

4. Permita tiempo para que los grupos ensayen sus escenas, enfocándose en la expresión emocional y la claridad del mensaje.

5. Cada grupo presenta su escena a la clase.

6. Después de cada presentación, el grupo recibirá retroalimentación de sus compañeros y del maestro, enfocándose en las emociones expresadas y la efectividad de la comunicación del mensaje.

Discusión y Retroalimentación Grupal

Después de cada presentación, utilice el método RULER para guiar la discusión en grupo. Reconocer las emociones que los personajes expresaban en el grupo y pida a los estudiantes que hagan lo mismo. Entender las causas y consecuencias de esas emociones, relacionándolas con la situación social abordada en la escena. Etiquetar las emociones observadas con precisión, alentando a los estudiantes a expandir su vocabulario emocional. Expresar emociones de manera apropiada durante la discusión, mostrando empatía y apoyo a los compañeros. Regular emociones discutiendo estrategias para lidiar efectivamente con emociones difíciles.

Anime a los estudiantes a reflexionar sobre cómo las emociones de los personajes influyeron en la narrativa y el mensaje de la escena. Pregunte cómo la experiencia de actuar y recibir retroalimentación les ayudó a desarrollar habilidades socioemocionales como la empatía y la comunicación. Esta discusión en grupo ayudará a consolidar el aprendizaje teórico y práctico, promoviendo un ambiente de apoyo y crecimiento emocional.

Conclusión

Duración: (15 - 20 minutos)

Reflexión y Regulación Emocional

Sugiera una reflexión individual donde los estudiantes escriban sobre los desafíos emocionales enfrentados durante la creación y presentación de escenas teatrales. Pregunte cómo se sintieron al interpretar sus roles y recibir retroalimentación. Alternativamente, dirija una discusión grupal para que los estudiantes compartan sus experiencias y estrategias de regulación emocional utilizadas. Anímeles a pensar en cómo podrían mejorar su manejo emocional en futuras actividades.

Objetivo: El objetivo de esta subsección es fomentar la autoevaluación y la regulación emocional, ayudando a los estudiantes a identificar estrategias efectivas para enfrentar situaciones desafiantes. Reflexionar sobre sus emociones y comportamientos durante la lección permitirá a los estudiantes desarrollar una mayor autoconciencia y autocontrol, esenciales para el crecimiento personal y académico.

Visión del Futuro

Para concluir la lección, proponga que los estudiantes establezcan metas personales y académicas relacionadas con el contenido tratado. Explique la importancia de establecer objetivos claros para continuar desarrollando habilidades teatrales y socioemocionales. Anime a los estudiantes a escribir sus metas en un papel y compartirlas con la clase si lo desean.

Penetapan Objetivo:

1. Mejorar la capacidad de expresar emociones de manera auténtica y efectiva.

2. Participar en actividades teatrales extracurriculares para adquirir más experiencia.

3. Practicar empatía y trabajo en equipo en diferentes contextos escolares.

4. Leer y ver diferentes obras para ampliar el conocimiento cultural.

5. Aplicar técnicas de regulación emocional aprendidas en situaciones cotidianas. Objetivo: El objetivo de esta subsección es fortalecer la autonomía de los estudiantes y la aplicación práctica del aprendizaje, buscando continuidad en el desarrollo académico y personal. Al establecer metas claras, los estudiantes estarán mejor preparados para aplicar las habilidades adquiridas en contextos futuros, promoviendo un crecimiento continuo y sostenible.