Plan de Lección | Plan de Lección Iteratif Teachy | Profesionales de las Artes

Meta

Duración: 10 - 15 minutos

El objetivo de esta fase del plan de lección es presentar de manera clara y objetiva los objetivos principales a alcanzar, asegurando que los estudiantes tengan una comprensión sólida de las distintas profesiones y el mercado laboral en el sector artístico. Esto sentará las bases para actividades más prácticas y atractivas que enriquecerán el aprendizaje de los alumnos.

Meta Utama:

1. Identificar y describir diversas profesiones en el ámbito del arte, como artistas visuales, diseñadores gráficos, cineastas, músicos y creadores de contenido digital.

2. Explorar el mercado laboral y las oportunidades de carrera para productores de contenido artístico, incluyendo plataformas digitales y redes sociales.

Meta Sekunder:

1. Comprender la importancia de la innovación y la creatividad en las carreras artísticas actuales.

Introducción

Duración: 10 - 15 minutos

La finalidad de esta etapa es despertar el interés de los alumnos en el tema y fomentar una discusión inicial que explore sus percepciones y conocimientos previos. Esta introducción dinámica y creativa prepara a los estudiantes para actividades prácticas, promoviendo un ambiente de aprendizaje colaborativo y comprometido.

Calentamiento

Inicia la clase hablando sobre el tema 'Profesionales del Arte'. Explica que los creadores de contenido artístico tienen un papel fundamental en diversas áreas como el arte visual, el diseño gráfico, el cine, la música y la producción de contenido digital. Invita a los estudiantes a utilizar sus teléfonos para investigar y compartir un dato curioso sobre alguna de estas profesiones. Esto ayudará a concretar y relacionar el tema con su realidad de forma práctica y atractiva.

Reflexiones Iniciales

1. ¿Cuáles son algunas profesiones en el ámbito artístico que ya conoces?

2. ¿Cómo crees que las redes sociales y las plataformas digitales influyen en estas profesiones?

3. ¿Alguno de vosotros ha pensado en seguir una carrera artística? ¿Qué área te interesa más y por qué?

4. ¿Qué habilidades consideras que son necesarias para tener éxito como profesional del arte en la era digital?

5. ¿Conoces a alguien que trabaje en este campo? ¿Cómo es su rutina diaria?

Desarrollo

Duración: 70 - 75 minutos

El objetivo de esta fase es proporcionar a los estudiantes la oportunidad de aplicar y profundizar su conocimiento sobre las profesiones artísticas de manera práctica y atractiva. Las actividades están diseñadas para estimular la creatividad, la colaboración y el uso de tecnologías digitales, vinculando el aprendizaje con la realidad moderna de los estudiantes.

Sugerencias de Actividad

Recomendaciones de Actividad

Actividad 1 - Influencers Digitales Artísticos 🎨

> Duración: 60 - 70 minutos

- Meta: Comprender cómo las redes sociales impactan y pueden ser utilizadas por los profesionales del arte para promocionar su trabajo y conectar con el público.

- Deskripsi Actividad: Los estudiantes crearán perfiles ficticios de influencers digitales centrados en diferentes profesiones artísticas. En grupos, utilizarán su creatividad para desarrollar una historia de vida, contenido, estrategias de participación y un plan de publicaciones para una semana, utilizando plataformas como Instagram, TikTok o YouTube. Deben investigar cómo profesionales reales en estos campos utilizan las redes sociales para dar a conocer su trabajo y conectar con su audiencia.

- Instrucciones:

• Divide la clase en grupos de hasta cinco estudiantes.

• Cada grupo elegirá una profesión artística para dar vida al influencer digital (por ejemplo, músico, cineasta, diseñador gráfico, etc.).

• El grupo debe investigar ejemplos reales de influencers en ese sector, explorando cómo estos profesionales emplean las redes sociales.

• Pide a los grupos que creen un perfil ficticio para el influencer, incluyendo nombre, biografía y una foto de perfil (puede ser dibujada o editada).

• Los grupos deben planificar una semana de publicaciones, incluyendo tipos de contenido (fotos, vídeos, historias), descripciones y posibles interacciones con la audiencia.

• Cada grupo presentará su perfil y planificación de publicaciones a la clase, explicando sus elecciones y estrategias de participación.

• Los estudiantes pueden usar aplicaciones gratuitas de diseño gráfico como Canva para crear publicaciones más realistas.

Actividad 2 - Desarrollo de un Juego Educativo 🎮

> Duración: 60 - 70 minutos

- Meta: Desarrollar habilidades de diseño y programación mientras aprenden sobre diversas profesiones artísticas y sus competencias.

- Deskripsi Actividad: Los estudiantes desarrollarán el concepto de un juego educativo que enseñe sobre las diferentes profesiones artísticas. Usando herramientas digitales como Scratch o plataformas de diseño de juegos en línea, deben crear un esquema del juego, definir sus reglas, objetivos y los distintos personajes que representarán a los profesionales del arte.

- Instrucciones:

• Divide la clase en grupos de hasta cinco estudiantes.

• Cada grupo elegirá un conjunto de profesiones artísticas que desean incluir en el juego.

• Utilizando plataformas como Scratch, los estudiantes crearán un esquema del juego, enfocándose en mecánicas educativas y sencillas.

• Los grupos deben definir las reglas del juego, los objetivos y cómo los jugadores ganarán puntos o avanzarán de nivel.

• Pide a los grupos que creen personajes para el juego, representando a diferentes profesionales del arte, con descripciones de sus roles y habilidades.

• Cada grupo presentará su concepto de juego a la clase, explicando cómo enseña sobre las profesiones artísticas y por qué creen que sería divertido para los jugadores.

• Los estudiantes pueden crear gráficos sencillos utilizando software de diseño gratuito.

Actividad 3 - Podcast de Profesiones Artísticas 🎙️

> Duración: 60 - 70 minutos

- Meta: Desarrollar habilidades de comunicación e investigación mientras aprenden sobre diversas profesiones en el ámbito artístico y la influencia de la tecnología.

- Deskripsi Actividad: Los estudiantes crearán un podcast ficticio donde entrevistan a profesionales del arte. Cada grupo elegirá una profesión artística y desarrollará un guion de entrevista, incluyendo preguntas sobre la carrera, desafíos y el impacto de la tecnología en su trabajo. Podrán usar herramientas de grabación de audio disponibles en sus teléfonos o ordenadores.

- Instrucciones:

• Divide la clase en grupos de hasta cinco estudiantes.

• Cada grupo elegirá una profesión artística para crear el podcast.

• Los grupos deben investigar la profesión seleccionada, identificando los principales retos y oportunidades.

• Desarrollar un guion de entrevista con preguntas sobre la carrera del profesional, los desafíos que enfrenta y cómo la tecnología impacta su trabajo.

• Los estudiantes pueden usar aplicaciones de grabación de audio en sus teléfonos o ordenadores para simular la entrevista.

• Cada grupo presentará su podcast a la clase, reproduciendo partes de la grabación y explicando sus elecciones de guion.

• Los grupos también pueden editar la entrevista utilizando software de edición de audio gratuito.

Retroalimentación

Duración: 15 - 20 minutos

🎯 Propósito: Esta etapa busca consolidar los conocimientos adquiridos por los estudiantes, permitiéndoles reflexionar sobre su aprendizaje y recibir retroalimentación de sus compañeros. La discusión grupal fomenta el intercambio de experiencias e ideas, mientras que la retroalimentación 360° ayuda a desarrollar habilidades de comunicación y colaboración esenciales para el éxito en cualquier ámbito, especialmente en el sector artístico.

Discusión en Grupo

📢 Discusión Grupal: Fomenta una discusión grupal donde todos los estudiantes puedan compartir lo que han aprendido durante las actividades. Utiliza el siguiente guion para guiar la conversación:

1. Introducción: Pide a cada grupo que presente un resumen de la actividad que realizaron, destacando lo más relevante y los principales desafíos enfrentados.
2. Aprendizajes: Pregunta qué nueva información sobre profesiones artísticas han descubierto y cómo esto ha ampliado su percepción sobre estas carreras.
3. Tecnología y Artes: Analiza cómo la tecnología influyó en las actividades y en sus impresiones sobre las profesiones artísticas.
4. Colaboración: Cada grupo debe mencionar en qué medida el trabajo en equipo contribuyó al éxito de la actividad y qué habilidades de grupo fueron más útiles.

Reflexiones

1. 🎨 Pregunta 1: ¿Qué profesión artística te llamó más la atención y por qué? 2. 📱 Pregunta 2: ¿De qué manera pueden las redes sociales y las plataformas digitales ayudar o dificultar la carrera de un profesional del arte? 3. 🤔 Pregunta 3: ¿Qué habilidades crees que necesitas desarrollar para seguir una carrera en las artes, y cómo planeas hacerlo?

Retroalimentación 360º

🔄 Retroalimentación 360°: Indica a los alumnos que realicen un ejercicio de retroalimentación 360°, donde cada estudiante recibirá comentarios constructivos de sus compañeros sobre su desempeño en las actividades. Para asegurar que la retroalimentación sea respetuosa y productiva, indícales que sigan estas pautas:

1. Sé Específico: Menciona comportamientos y acciones concretas al ofrecer retroalimentación.
2. Sé Positivo: Destaca fortalezas y contribuciones valiosas antes de sugerir mejoras.
3. Sé Constructivo: Proporciona recomendaciones prácticas para la mejora, evitando críticas personales.

Conclusión

Duración: 10 - 15 minutos

🎯 Propósito: La etapa de conclusión tiene como objetivo consolidar todos los conocimientos que los estudiantes han adquirido, permitiendo la reflexión sobre el impacto de la tecnología en las profesiones artísticas y reforzando la importancia de las habilidades desarrolladas. Este momento es fundamental para asegurar que los estudiantes comprendan la relevancia del tema tanto en el presente como para sus futuras carreras.

Resumen

🎉 Resumen de la Clase: ¡Un Viaje a través del Mundo de las Artes! 🎨 Los alumnos exploraron diversas profesiones artísticas como músicos, cineastas, diseñadores gráficos y creadores de contenido digital. 🌟 Crearon perfiles de influencers, desarrollaron conceptos de juegos educativos y produjeron podcasts ficticios, todo utilizando herramientas digitales y su creatividad para entender mejor el mercado laboral en las artes.

Mundo

🌍 En el Mundo Actual: La lección se conecta directamente con las dinámicas contemporáneas al aprovechar el poder de las redes sociales y plataformas digitales, esenciales para promover y desarrollar carreras en el arte en la actualidad. Las actividades han demostrado cómo la tecnología no solo facilita nuevas formas de expresión artística, sino que también es crucial para el marketing y el éxito en el mercado actual.

Aplicaciones

🔍 Aplicaciones: Comprender las diversas profesiones artísticas y cómo funcionan en la era digital ayuda a los estudiantes a darse cuenta de las posibilidades en carreras creativas. Además, las habilidades adquiridas—como la comunicación, la investigación, el diseño y la programación—son útiles en cualquier campo, preparando a los estudiantes para un futuro donde la innovación y la tecnología son clave.