Plan de Clase | Aprendizaje Socioemocional | Arte: Gótico Medieval

Objetivo

Duración: 15 - 20 minutos

El propósito de esta etapa del Plan de Lección Socioemocional es proporcionar una base sólida para comprender el arte gótico medieval, facilitando el entendimiento de sus características principales y su relevancia histórica y cultural. Además, esta etapa busca preparar a los estudiantes para identificar y analizar críticamente obras de arte y arquitectura de este periodo, promoviendo el desarrollo de habilidades socioemocionales como la autoconciencia y la conciencia social al reconocer y comprender las emociones e intenciones de los artistas medievales.

Objetivo Utama

1. Entender los elementos fundamentales del arte gótico medieval, incluyendo la arquitectura y las pinturas, como expresión del arte cristiano en la Europa medieval.

2. Desarrollar la habilidad para identificar y analizar características específicas de las edificaciones góticas y obras religiosas de la época medieval.

Introducción

Duración: 15 - 20 minutos

Actividad de Calentamiento Emocional

Encontrando la Paz Interior: Meditación Guiada para la Concentración y el Enfoque

Meditación Guiada

1. Preparando el Ambiente: Pide a los estudiantes que se acomoden en sus sillas, con los pies planos sobre el suelo y las manos descansando sobre las rodillas. Asegúrate de que todos estén en una posición relajada pero alerta.

2. Introducción a la Meditación: Explica brevemente que la meditación guiada es una práctica que ayuda a calmar la mente y mejorar la concentración, promoviendo un estado de presencia y enfoque.

3. Inicio de la Meditación: Pide a los estudiantes que cierren los ojos y comiencen a concentrarse en su respiración, inhalando profundamente por la nariz y exhalando lentamente por la boca.

4. Guía de Respiración: Conduce a los estudiantes a través de una serie de respiraciones profundas, contando hasta cuatro durante la inhalación, reteniendo la respiración durante cuatro segundos, y exhalando lentamente mientras cuentas hasta cuatro de nuevo.

5. Visualización Creativa: Invita a los estudiantes a imaginar un lugar tranquilo y apacible, como un jardín o una playa, en el cual se sientan a salvo y relajados. Anímalos a explorar este lugar en sus mentes, prestando atención a los detalles y sensaciones de calma.

6. Retorno Gradual: Después de unos minutos, pide a los estudiantes que devuelvan lentamente su atención al aula, moviendo los dedos de las manos y los pies, y cuando estén listos, abran los ojos.

7. Reflexión Rápida: Pregunta a los estudiantes cómo se sintieron durante la meditación y si notaron algún cambio en su estado de foco y relajación.

Contextualización del Contenido

El arte gótico medieval refleja profundamente las emociones y la espiritualidad de la época. Al explorar catedrales góticas y pinturas religiosas, podemos sentir la devoción y el asombro que generaron estas obras. Es como si cada vidriera y arco apuntado fuera una expresión de fe y emoción. Estudiar este arte también nos enseña a reconocer y entender las emociones de un período histórico distinto y reflexionar sobre cómo el arte puede ser una poderosa forma de expresión emocional. De esta forma, desarrollamos no solo nuestro conocimiento histórico y artístico, sino también nuestra capacidad de empatía y comprensión emocional.

Desarrollo

Duración: 60 - 75 minutos

Guía Teórica

Duración: 20 - 25 minutos

1. Introducción al Gótico Medieval: Explica que el período gótico se extendió desde el siglo XII hasta el XVI en Europa. Fue una época marcada por el crecimiento de ciudades y la construcción de grandes catedrales.

2. Arquitectura Gótica: Describe las principales características de la arquitectura gótica, incluyendo el uso de arcos apuntados, bóvedas de ojiva y contrafuertes voladores. Ejemplos destacados son la Catedral de Notre-Dame en París y la Catedral de Chartres.

3. Vidrieras e Iluminación: Resalta el uso de vidrieras en las catedrales góticas, que no solo permitieron la entrada de luz natural, sino que también contaron historias bíblicas a través de sus imágenes coloridas.

4. Escultura y Detalles Ornamentales: Discute cómo las esculturas góticas, a menudo encontradas en las fachadas de las catedrales, ilustraban escenas religiosas y se utilizaban para educar a los fieles.

5. Pintura Gótica: Aborda las características de la pintura gótica, como el énfasis en la espiritualidad, el uso de fondos dorados y la representación estilizada de figuras religiosas. Ejemplos incluyen las obras de Giotto y Duccio.

6. Contexto Histórico y Cultural: Explica el contexto histórico del periodo, incluyendo las Cruzadas, el crecimiento de las ciudades y el papel de la Iglesia Católica como principal patrocinador de las artes.

Actividad con Retroalimentación Socioemocional

Duración: 10 - 15 minutos

Explorando el Arte Gótico: Una Mirada Detallada

Los estudiantes se dividirán en grupos y cada grupo recibirá una imagen de una catedral gótica o una pintura de la época. Analizarán la imagen, identificando y discutiendo las características góticas presentes. Luego, compartirán sus observaciones con la clase.

1. División de Grupos: Organiza a los estudiantes en grupos de 4 a 5 miembros.

2. Distribución de Imágenes: Proporciona a cada grupo una imagen diferente de una catedral gótica o pintura del periodo gótico medieval.

3. Análisis del Grupo: Pide a los grupos que identifiquen características góticas en la imagen, como arcos apuntados, vidrieras, temas religiosos, entre otros. Deben tomar notas sobre sus observaciones.

4. Discusión Interna: Guía a los grupos para que discutan entre ellos las emociones e intenciones que los artistas pudieron tener al crear estas obras.

5. Presentación: Cada grupo deberá presentar sus hallazgos a la clase, explicando las características góticas identificadas y las emociones asociadas.

6. Retroalimentación: Después de cada presentación, crea un espacio para preguntas y comentarios de los compañeros, fomentando el reconocimiento y la comprensión de diferentes percepciones.

Discusión y Retroalimentación Grupal

Después de las presentaciones, lidera una discusión grupal utilizando el método RULER. Comienza reconociendo las emociones expresadas por los estudiantes durante las presentaciones. Pregunta cómo se sintieron al observar y analizar las obras góticas y entender las causas de esas emociones, relacionándolas con el contexto histórico y cultural discutido anteriormente. Nombra las emociones con precisión, como admiración, curiosidad o incluso miedo, y anima a los estudiantes a expresar estas emociones de manera apropiada, compartiendo sus reflexiones y sentimientos de forma clara y respetuosa. Finalmente, regula las emociones destacando la importancia de mantener un ambiente de aprendizaje empático y colaborativo donde todos puedan compartir y aprender desde diferentes perspectivas. Concluye la discusión enfatizando la relevancia de entender las emociones e intenciones de los artistas medievales y cómo esto puede enriquecer nuestra apreciación del arte y la historia. Motiva a los estudiantes a reflexionar sobre cómo el arte puede ser una herramienta poderosa para expresar y comunicar emociones, tanto en el pasado como en el presente.

Conclusión

Duración: 15 - 20 minutos

Reflexión y Regulación Emocional

Pide a los estudiantes que reflexionen sobre los desafíos enfrentados al analizar las obras góticas y cómo manejaron sus emociones. Pueden escribir sobre sus experiencias o participar en una discusión grupal. Anímalos a pensar en momentos específicos cuando sintieron admiración, frustración o curiosidad, y cómo estas emociones influyeron en su proceso de aprendizaje.

Objetivo: El objetivo de esta actividad es animar a los estudiantes a autoevaluar su comportamiento emocional e identificar estrategias efectivas para manejar situaciones desafiantes. Esto ayuda a promover la autocomprensión y la autogestión emocional, esenciales para un ambiente de aprendizaje saludable y productivo.

Visión del Futuro

Realiza una discusión o una actividad escrita donde los estudiantes puedan establecer metas personales y académicas relacionadas con el estudio del arte gótico medieval. Explica que estas metas pueden incluir profundizar su conocimiento sobre el periodo, visitar exposiciones de arte o aplicar las técnicas analíticas aprendidas en otras materias.

Penetapan Objetivo:

1. Profundizar el conocimiento del arte gótico medieval a través de investigación adicional.

2. Visitar una catedral local o un museo que contenga obras del periodo gótico.

3. Aplicar técnicas de análisis de arte en otras materias, como historia o literatura.

4. Desarrollar un proyecto personal explorando la arquitectura o pintura gótica. Objetivo: El objetivo de esta subsección es fortalecer la autonomía de los estudiantes y promover la aplicación práctica del aprendizaje. Al establecer metas personales y académicas, los estudiantes pueden seguir desarrollando sus habilidades y conocimientos, fomentando la continuidad en su desarrollo académico y personal.